序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇婚禮設計范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

唐代婚禮服飾在婚服設計中的地位

唐代的政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛，而作為國家文化中重要組成部分的服裝文化，唐代女子婚服反映了當時時代的開放，有鮮明的時代性和強烈的民族性。唐代婚禮服裝還對鄰國有很大的影響，東亞一些國家仍舊把唐朝時期的服飾沿襲借鑒作為正式的禮服，如日本婚禮服從色彩上造型上吸取了唐裝的精華，朝鮮婚服也從形式上承繼了唐裝的特點。唐代婚服本身種類式樣豐富，從外形到裝飾均大膽吸收外來服飾特點，中亞、印度、伊朗、波斯及北方和西域等外族服飾中的元素也滲透在了唐代婚服文化中。唐婚服文化中蘊含博大精深的藝術思想，其藝術表現手法、風格等開放創新，多元并存，對于中國傳統婚服的發展，以及現代中式婚服的設計與推廣，有著重要的現實意義。唐代婚禮服的色彩、面料及裝飾特征以及款式、廓型、制作工藝的結合堪稱經典，隨著經濟、文化與國際逐漸接軌，生活水平大幅提高，在這種欣欣向榮的大背景下，關于唐代婚服的研究成果會提供給婚服整體形象設計更廣闊的空間。

唐代婚服的設計特色

在中國，婚姻被稱為終身大事，蘊含著文化禮制的意義。唐代婚服中體現了政治倫理規約和當豐富的社會文化價值。唐朝婚禮服裝極盡奢華，與當時的風俗文化，審美文化有著種種聯系。

1.唐代婚服的款式設計分析

唐代婚服款式兼容并蓄，承上啟下，從初唐的披肩窄袖到盛唐的披紗大袖、抹胸亮衣、長裙披帛等變化都體現了豐富的款式特色。唐代婚服的款式整體較寬大平直而不修身，常配廣袖上衣，但又有其收斂的樣式，新郎服在腰間束帶，外搭寬大長袍，新娘則穿對襟衫或襦，配以長裙至下擺拖地，裙上系帶，一般為高腰款，唐代女子還喜好將腰線上提，裙束系在胸下有的則高至腋下位置，顯得女性下身修長而奢華。服裝的層數則疊加繁密，富有節奏感。

2.唐代婚服的圖案色彩設計

從圖案上，唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的細膩精致、戰國時期的大氣寬展、漢代的活潑簡練、魏晉的輕快多變為一體，又在此基礎上更加華貴而充滿創意，使服飾、服飾圖案的藝術達到了歷史上的高峰，唐婚服中的圖案并不完全遵從以往傳統圖案中以天賦神授的創作理念，大膽用花朵、草木等寫實圖案，婚服的紋樣寶相花紋和鳥銜草紋、唐草紋最具代表性，體現大唐華貴典雅，寓意婚姻的纏綿長久。唐代婚禮服飾圖案對后代的服飾影響一直沿續到今天。

從色彩上講，唐代色彩就是濃烈的、大膽而張揚的，是中國古代服裝史中色彩最絢麗奪目的。紅色婚禮服飾起源于準庶人著絳紗袍親迎的先例，紅色是唐婚服中的傳統色，男服緋紅居多，除了紅調，青綠女服也在當時較為盛行。《新唐書》中描寫到“庶人女嫁有花釵……連裳，青質，青衣，革帶，襪、履同裳色”。唐代女子婚服多以不同色階的綠調為基色，例如藍綠、青綠等，袍裙上為了突出色彩對比，并與新郎和喜慶之紅相呼應，所以在服飾中一般出青色以外，還有紅色花邊、帶等配飾，色彩強烈，鮮亮絢麗。

3.唐代婚服的面料與表現

唐代婚服的視覺效果是飄逸、舒展的，這與婚服的面料特性有關。由于地域環境因素，絲綢、麻為當時的主要服裝面料，這和以羊毛為主要原料的西方服裝形成了形態方面的差別。當然，這也是受中國傳統漢文化的影響，追求天然綠色與和諧，從敦煌壁畫中出現的“釵鈿禮衣”中也體現了這種自然面料的質感[2]。唐婚服的面料，一般使用下垂感較好的絲綢面料，其中以瑞錦、半臂錦等居多，新娘服中常常配以紗、羅輕薄透的長巾，襯托出女子之嫵媚柔美。婚服的面料裝飾藝術較為突出，在錦緞或紗羅上，有印染的變化和刺繡藝術的融入，讓每件婚服都有其獨特的藝術之美。唐代婚服面料

唐代婚禮中的妝飾

唐朝婚服的妝飾特色主要體現在新娘妝扮服飾形象中。新娘頭上的佩飾一般為金銀或琉璃釵、步搖、髻飾花、鬢唇、有時也會配金銀或玉等制成的小梳子等，有時也會戴真花加義髻（假發造型），為了增加活力，豐富造型。釵鈿的數量、材質比日常禮服更為艷麗多樣，但是相比而言華貴程度也與品級有聯系，隨地位的不同而有所差異。唐代流行的婚禮面妝是 “紅妝”，婚禮妝多用紅色視為喜慶。在妝容上配彩色花鈿，新娘根據個人喜好點綴不同的樣式，時常還會貼面靨，其形式和顏色也頗為繁多，加上以金色為主色的耳墜，用耀眼奪目、萬象多姿來形容新娘妝飾再合適不過了。可見唐代妝飾在豐富多樣的同時，又突出了新娘個性。

結語

唐代婚禮服飾從初唐清秀樸素到中唐自由豐滿的藝術風格，不斷的豐富創新，直到晚唐婚服的設計更注重表現圓潤與奔放，唐代婚服的特色是大膽張揚、雍容華貴、多元求變的，更體現了唐代在服飾設計中的先進理念，值得我們去深思。

基金項目：1.2014年咸陽師范學院校級科研項目：唐代婚禮服的形象設計研究（編號：14XSYK050）

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關鍵詞：婚禮服飾；中西方比較；審美風格婚禮服飾已經成為服裝界中一類具有特殊功能的服裝，已經成為年輕人進入婚禮殿堂時不可缺少的重要物品。隨著人們生活水平的提高，人們對自身的著裝審美意識不斷增強，對服裝的品位有更高的要求，尤其對婚禮服飾的選擇倍加重視，由此更加促進了婚禮服飾的發展變化，以更好地滿足人們心理及精神的各種需求。本文主要是通過東西方婚禮服風格中造型、色彩方面的比較，從中方文化中領略民族婚禮服的獨具匠心，從西方文化中領略不同藝術流派和文化沖擊的魅力，更好地發展我國婚禮服飾制作技藝，展現婚禮服飾文化的精彩。

1中西方婚禮服飾差異比較

1.1中西方婚禮服飾發展簡況

（1）中國婚禮服發展簡況介紹。20世紀初，傳統的中式婚禮服飾長袍馬褂和鳳冠霞帔。鳳冠霞帔原屬清代的規定著裝，是權勢和地位的象征，因其布滿了珠寶錦繡，顯得雍容華美，成為民間仰慕的對象。因而逐漸演變成豪門閨秀的婚禮服，而普通人家之女成婚時，通常是穿一身大紅襖裙，外加大紅蓋頭和繡花鞋，講究一個紅字。到20年代起，受多方面影響，新郎有穿西裝結領帶的，也有穿長衫同時帶西式禮帽和墨鏡的，新娘穿婚紗的也有穿中式旗袍的。之后，婚禮服開始演變為新郎穿藍色中山裝，新娘則穿旗袍或紅襖裙。到了60年代后期至70年代初，婚禮服也進行了“重大改革”，新郎新娘都是清一色的藍色制服，時髦點的則穿上綠色軍裝。至80年代初，隨著改革開放開始，中國和國外接軌。從90年代至今，婚禮服種類繁多。

（2）西方婚禮服發展簡況介紹。古希臘公元前1700～1550年的米諾三代王朝中貴族婦女所穿的前胸袒露，袖到肘部，胸、腰部位由線繩系在以下，下身著鐘形衣裙，是婚紗禮服的最早雛形。16世紀歐洲文藝復興時期，緊身衣具和裙撐出現，人們開始利用填充物來創造立體效果，立體外觀中在服裝上表現出來，為后來的婚紗禮服設計中的立體裁剪做了鋪墊。17～18世紀，風靡歐洲富麗豪華的巴洛克圖1意思與輕便纖巧的洛可可藝術，最大限度地顯現和推動了禮服隆重、壯觀的風格。19世紀是一個精彩紛呈的時代，新古典主義、浪漫主義、復古主義融合在一起，呈現了多元化的服裝分類。婚紗開始有了特點的綢子、網狀薄紗等。1840年英國維多利亞女王舉行婚禮時所穿的白色禮服，奠定了白色婚紗作為近現代正式婚禮服的堅固地位（圖1）。

1.2中西方現代婚禮服飾的風格造型藝術

整體造型是婚禮服飾造型設計的前提，決定了婚禮服的主要形態。現代婚禮服風格多樣，歸納起來可以分為四大類：西式婚紗、中式婚禮服、中西結合式婚禮服、時裝化婚禮服。在這些大的分類中又可細分為各種風格，如西式婚紗又可分為古典風格、清純風格、浪漫風格、華麗風格、高貴風格等；中式婚禮服又可分為傳統風格、民族風格、現代風格等。

（1）中國現代婚禮服飾的風格造型藝術。傳統風格：傳統的中式婚禮服風格是借鑒不同朝代的婚禮服形式，直接用于現代的婚禮服中，形成復古新娘的形象。而隨著人們對時尚潮流的追求，不少年輕人開始模仿古代婚禮的形式，因此復古的婚禮服也適應了一部分年輕人的喜好，如近幾年興起的漢服婚禮，成為年輕人效仿的對象。民族風格：民族風格是模仿中國各民族婚禮服飾而形成的婚禮服風格，民族風格婚禮服可以沿襲或借鑒各民族婚禮服的款式、裝飾等元素，形成具有民族韻味的新娘形象，是婚紗影樓最常選用的婚禮服風格。現代風格：現代風格的中式婚禮服是借鑒中國歷代婚禮服或少數民族婚禮服的基礎上，結合現代婚禮服流行趨勢及現代人審美情趣，融合現代婚禮服款式特征而形成的風格，它既具有古典韻味又具有現代氣息，是現代化的中式婚禮服。

（2）西方現代婚禮服飾的風格造型藝術。古典風格：古典風格的婚紗是借鑒歐洲古代婚禮服樣式，承襲傳統的造型、色彩、裝飾等特點而設計的一種婚紗，能夠襯托新娘優雅的古典氣質。此種風格的婚紗造型多以X型為主，采用裙撐、胸墊、臀墊等輔助造型方法，強化女性三維立體體形，具有復雜的裝飾，面料多選用蕾絲、絲綢等。清純風格：清純風格是現代較為流行的一種婚紗風格，外形簡潔、線條流暢，不加過多的裝飾，沒有繁復的細節，有時可結合時裝流行樣式進行設計，能夠襯托新娘的清秀、純真氣質。浪漫風格：浪漫風格是借鑒晚禮服風格而形成的婚紗，強調女性特征，常采用飄逸的輪廓線條，利用花邊、刺繡、絹花等裝飾元素，采用柔軟的面料，形成嬌柔浪漫的風格。華麗風格：華麗風格常用于高級定制婚紗，整體做工精美，裝飾華麗，雍容華貴，造型以X廓型為主，大量運用刺繡、飾花、荷葉邊、手工鑲珍珠、綴光片、燙鉆等工藝手段，形成一種淺浮雕效果，看上去繁華隆重、絢麗多姿。高貴風格：高貴風格與華麗風格相近，能夠襯托新娘的高貴脫俗的氣質。造型上常在裙子的后部下擺加長形成裙拖，或在裙子的后下擺處附加裙拖，延長婚紗的體積，襯托新娘的高貴感。裝飾上除了婚紗平常用的裝飾手法和部位外，常常將裙拖作為裝飾的重點，巨大的裙拖可形成一幅精美的裝飾畫卷。面料常采用高檔的織錦、絲緞、天鵝絨等。

1.3色彩在中西方婚禮服飾中的應用

色彩是婚禮服設計的重點。“遠看色，近看花”， 顏色往往是衣服給人的第一印象。在設計中的地位非常重要，而色彩在婚禮服設計中同樣占有非常重要的地位。好的色彩應用，往往能產生強烈的美感，給人留下深刻的印象。

（1）色彩在中國婚禮服飾中的應用。從某種意義上來講，一個民族對于色彩的喜好反映了其潛意識的性格特征。在中國，傳統服飾色彩受陰陽五行的影響，有青、白、朱、玄、黃五色之說，這是中國人對哲學的獨特思考。以漢族為例從色彩上講，中國人將婚禮服飾定義為“紅喜”，即色調上習慣為鮮艷的大紅色，表示喜慶、吉祥之意。婚嫁之日披紅掛彩自然是少不了的，新娘要穿紅衣紅裙（褲），頭戴紅蓋頭，腰系紅帶，繡花鞋用紅底等，新郎也要有用紅色綢布做的大紅花斜背在身上。

中國婚禮的主色調是紅色，這是中國傳統的代表喜慶的顏色，新娘一般都是穿紅色的禮服，家里到處都有紅色的喜字，新人身上佩戴紅花，新房里的物品也大都是紅色，因為紅色是中國的傳統喜慶、吉祥色彩，穿紅色婚禮服預示著結婚后日子能過的紅紅火火，因此，紅色成為中式婚禮服的主要色彩（如圖2、圖3、圖4）。隨著人們對流行的追求，近幾年中式婚禮服的顏色也隨著流行有所改變，在傳統的紅色中加入金、銀色等各種點綴色打破原來單一的紅色，使紅色婚禮服變得活潑亮麗。另外粉紅、深紫、淺黃等暖色調色彩也以主體色彩的形式出現在了中式婚禮服設計中，打破了原來將單一的大紅色作為主色的形式。色彩斑斕的中式婚禮服成為近幾年流行的主體，也成為現代都市生活中一道新穎亮麗的時尚風景線，各種特色設計，另類色彩搭配異彩紛呈。

圖2圖3圖4（2）色彩在西方婚禮服飾中的應用。在西方，曾經最流行的色彩是白色和紫色。歐洲文藝復興以來，隨著服飾奢華程度的升級，明亮的色彩受到人們的歡迎。色彩的差異，反映出了不同民族具有各自不同的心理特征。西方人的服飾色彩心理與中方相比、存在著很大差異。他們認為婚禮是非常圣潔、莊嚴的事情，色彩上，新婚是絕對不能穿其他顏色的，必須選取象征神圣、純潔的白色作為婚紗顏色。蕾絲鑲邊，裙擺長及地，配白色露指手套，手握淺色花束，頭戴花冠或蒙白色面紗（一般以蕾絲制作）。新郎通常會穿黑色的燕尾服，打上領結，著白色的襯衫，腰間系黑色的腰封，下穿黑色長褲。

歐洲傳統的婚禮服色彩大多為白色，但不一定是純白色的，有象牙白、銀白、粉白等多種白色。在西方的天主教傳統里，白色是有快樂的含義，后來逐漸有了圣潔和忠貞的更高意義，因此西式正裝婚禮服一般采用純白色表示新娘的貞潔，只有那些初次踏入婚姻殿堂的人才有資格穿它，再婚的女士只能穿淺綠或湖藍等顏色的婚禮服以示與初婚的區別。歐洲人的傳統婚禮服中還流行著一些奶油、咖啡色調的婚禮服，但白色一直占統治地位。

2中西方現代婚禮服飾的融合及相互碰撞

2.1風格造型間的融合及碰撞

在婚禮服風格設計相對成熟的現在，在風格設計方面推陳出新的方法有很多，其中風格的融合設計是一種很有效的設計方法。比如現如今在中國具有歐味的中式禮服逐漸流行，中式色彩結合西式裙型，中式面料結合西式外形等。風格的融合設計是指變換婚禮服風格構成的某個主要因素從而賦予其完全不同的精神內涵。婚禮服與其他服裝一樣也是由形、色、質等要素構成，通過設計搭配將其中的形、色、質的某一種元素進行重組，賦予婚禮服新的精神內涵，從而形成一種新的風格，這就是婚禮服風格換位設計的主要形式。

（1）中西結合式婚禮服風格。中西結合式婚禮服是融合中國傳統婚禮服與歐洲婚禮服特點而形成的一種婚禮服風格，如紅色的西式婚紗，立領有裙撐的婚禮服等。在造型方面，此種風格的婚禮服可以結合西式婚禮服外形的夸張中西婚禮服結構的清秀進行設計；在裝飾方面可以融合西式的絹花蕾絲中式的刺繡，形成新穎的風格。中西結合式婚禮服風格因兼具中、西婚禮服的優點而被現在婚禮服設計廣泛采用。蔡美月婚禮服，造型上融合了中西方婚禮服特點，采用中式立領設計，紗質裝飾褶，形成既浪漫又端莊的婚禮服風格（如圖5）。

（2）碰撞后產生的新穎的造型形式。直身式造型：此種造型是當今較為流行的婚禮服造型，講究合體與自然，款式上多采用符合人體外形的結構設計，內部細節簡潔，比較適合現代人的審美。另外此種造型也可根據具體款式作局部夸張，強化婚禮服的藝術氣息（圖6）。

時裝式造型：此種造型是借鑒日常裝的設計元素，加入禮服的造型特點，塑造一種生活化的婚禮服。借鑒西服領型與衣身特點，融合禮服的裙型設計，形成一種具有濃厚生活氣息的婚禮服造型。Linea Raffaelli作品借鑒了生活裝的簡潔外形，形成樸素自然的婚禮服造型（圖7）。

中西合璧式造型：此種婚禮服造型方式融合中式民族服裝的造型特點與西式婚紗的造型特色，中西合璧，形成具有中國特色的婚禮服造型，如領口結合中國旗袍立領、裙裾結合西式婚紗樣式形成新的婚禮服造型。這種造型形式被越來越多的使用，形成具有中國特色的西式婚紗設計。

自由式造型：這類造型可不遵循固有的婚紗造型規律，既可借鑒各類服飾造型的特點，又可借鑒其他門類藝術特色與婚禮服融合為一體，形成獨具一格的婚禮服造型。John Galliano作品自由個性的造型，夸張的帽子，再加上獵槍點綴，形成酷勁十足的新娘造型（圖8）。

圖5圖6圖7圖8

2.2色彩應用間的融合及碰撞

隨著時代的發展、社會的進步以及國際越來越多的交流，以往的那種一成不變的婚禮服飾的色彩應用已經慢慢淡出了世界的舞臺。

隨著西風東漸以及西方婚禮習俗的影響，越來越多的中國人也接受了白色婚紗，但是新娘一般都是在迎娶的時候和婚宴開始的時候穿白色的婚紗，之后就會換上紅色或是其他比較喜慶的顏色的禮服。同樣的，現代西式婚禮服設計也已突破了傳統的模式，在傳統的白色基礎上加入各種色彩作點綴，如在白色的主體色調上使用淺紫色的立體絹花作點綴，使婚禮服高貴時尚。在流行時尚的影響下婚禮服也隨國際流行色彩而變化，除了純白、象牙、米黃等傳統顏色外，近年也很流行其他淺色婚禮服，如粉紅、粉橙、粉藍、淺紫、粉綠、淺銀灰色等，這些色彩非常柔和悅目，為西式婚禮服增添了色彩。另外一些時尚的色彩也出現在現代歐式婚禮服中，如墨綠、棗紅、橘黃等，綴于淡黃色婚禮服底布上，形成一幅幅色彩斑斕的畫卷，成為新潮的時尚婚禮服。

3結語

通過對東西方婚禮服的比較研究，我們可以了解到，基于文化背景和審美理念的差異，在造型風格和色彩等表現形式上，中西方以及各民族之間的婚禮服飾也大相徑庭，但隨著社會的進步，文化的溝通加強，婚禮服飾被進一步豐富和發展。現在隨著經濟發展、文化融合，婚禮服呈現了中西元素融合的局面。在傳統的中式婚禮服中融入了西式立體裁減的運用，使婚禮服更加貼合人體曲線。造型上打破了中式封閉、含蓄與西式開放、立體的界限。中國婚禮中也出現了象征純潔愛情的白色，與中國傳統喜慶韻味的紅色共同成為中國婚禮上常用色彩。中國傳統圖案也走向世界舞臺，國外設計師也把具有中國特色的剪紙等圖案運用到服裝中。乃至東方其他國家的民族元素都流傳在外，與西式元素相結合，創造出中西文化融合的新境界。時尚迅速蔓延，服裝更新的腳步越來越快，婚禮服已經成為流行風尚，同時也從婚禮服中折射出時尚的文化內涵。從歷史中我們能看見婚禮服的璀璨文化，對于探討婚禮服的文化內涵以及其婚禮服在歷史中的文化傳承。更好為我們發展婚禮服藝術，傳達婚禮服飾文化。參考文獻：

[1] 王麗華.服飾文化[M].呼和浩特：內蒙古人民出版社，2005：141.

[2] 吳衛剛.服裝美學[M].上海：中國紡織出版社，2000：120127.

[3] 徐海榮.中國服飾大典[M].北京：華夏出版社，2000：75，156，180.

[4] 鴻宇.中國民俗文化服飾[M].北京：宗教文化出版社，2004：3337.

[5] 曾慧潔.中國歷代服飾圖典[M].南京：江蘇美術出版社，2002：83.

[6] 黃能馥，陳娟娟.中國服裝史[M].北京：中國旅游出版社，2001：1011.

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關鍵詞：黔南苗族;婚禮服飾;色彩 圖案

1.黔南苗族服飾概括

黔南苗族服飾的風格式樣、圖案色彩、裝飾手法、裝飾部位千姿百態，五彩繽紛。在黔南的20余種苗族服飾中，僅以裝飾手法來分，可以概括為以下四大類：以挑花為主要裝飾手法的;以刺繡和織錦為主要裝飾手段的;以蠟染為主要裝飾手法;以青色服裝為基本色調的手法[1]。

2.黔南苗族婚禮服飾的演變和發展

2.1 黔南苗族婚禮服出現的背景

婚禮服飾作為婚禮的重要表現符號世世代代傳承。黔南苗族的婚姻是自由的，他們在擇偶時，在“長房”、“游方”、“花場”、“跳月”這些民俗社交節日中，很少受到長輩、家庭或是家族的干涉。但是，這不代表苗族社會放縱性關系，反而對于婚前有著相當嚴格的約束。為了維護擇偶和戀愛的自由，同時又保證正當的性關系，對社交的秩序和規范就有了一定的要求，用以分辨人們青春期、未婚、已婚的界限。由此，苗族以服飾來表現社會成員的不同階段。

2.2影響黔南苗族婚禮服飾文化的因素

2.2.1黔南苗族婚禮服飾與當地氣候的影響

因居住地地勢起伏，為了活動方便男子穿褲裝、女子穿百褶裙，對于山間行走活動、田間勞作極為有利，在潮濕悶熱的環境中良好的透氣性也使苗民更加舒服自然。由于地勢高，溫度下降，男子還多了大襟長衫，增加了保暖性，左右開衩的大襟長衫利于山地活動。女子服飾仍然以百褶裙為主，但是長度均以中長較為常見，豐富的服飾刺繡圖案便來源于這里的秀美景色。山林中的苗人多以花鳥刺繡為主，水域附近的苗人則更多以繡魚蝦為主，由此可見當地的氣候在關系著服飾款式的同時，也與圖案有莫大的關系。

2.2.2 黔南苗族婚禮服與當地風俗影響

苗族婚禮服上龍形圖案紋飾，有著強烈的當地風俗氣息，絲毫沒有定式的藝術創造，唯獨有的就是自然屬性。所以苗族女性刺繡的藝術形象，可以是植物像花朵、綠葉，也可以是動物像蝴蝶、小鳥、龍頭，還可以是紅花綠葉的組合。造型手段多采用象征、夸張、變形、添加的裝飾手法，既沒有裝腔作勢，也沒有故作姿態，它是一種真情實感的自然流露，處處顯露出淳樸的自然美。在苗族服飾中沒有定式的龍形象，這正好說明了苗族人民自由、放任的原生態主義的審美觀念，苗族服飾中苗族人對龍的概念正好反映了無定式的這一現象，符合中國古代對龍的描繪[2]。

3.黔南苗族婚禮服飾的發展過程

黔南一直是多種文化、多個民族、互相融合、共同發展的地區，其民族文化所具有的色彩圖案豐富、風格獨特、工藝突出，成為其文化資本的特色，為苗族婚禮服飾產業的發展提供了充足的養料和良好的發展前景。同時，少數民族文化的產業化可以將少數民族文化很好地轉化為地域優勢與獨特的風格優勢，在一定程度上解決黔南苗族文化的保存與發展，有利于苗族婚禮服飾的開發。

4.黔南苗族婚禮服飾要素

苗族婚禮服飾結構要素最重要的是材質的樸素美。苗族主要是自給自足的自然經濟，衣料大多是麻布，由于生產條件有限，工藝上只能用手工自紡、自染、自織，大多數服飾在制作的過程中，都比較簡單、粗糙，相對來說，服裝縫制量比較少，衣服大多數沒有扣子。

苗族婚禮服飾圖案美也不能忽視。黔南苗族婚禮服飾有裝飾自身、美化生活、熱愛生活、忠于愛情的美學，而描繪在婚禮服飾上的圖案紋樣更加突出了婚禮服飾的價值美，使婚禮服飾的美學價值發揮到極致。黔南地區苗族刺繡圖案的紋樣對自然環境寫實、寫意，整體構圖飽滿、主次分明、和諧統一。

黔南苗族婚禮服飾色彩美也是重要的元素之一。苗族常年居于崇山峻嶺之間，自然環境清幽雅靜，自然中的一切都是苗族服飾的色彩搭配題材，不論是色塊還是紋樣的色彩，幾乎都是自然痕跡的模仿。黔南地區的苗族，老年人喜穿青黑色，大多取自然之物染色，這本身就是一種創造與自然和諧的表現。姑娘多以藍、黑等深色或白色為底色，上面用各種植物花卉或動物來襯托，其中綠葉紅花又分為不同的層次，綠色象征田野，紅色代表田野中的碩果累累。苗族傳統百褶裙的材料多為麻布，色彩濃郁、明亮、層次豐富，再上其它色彩，顯得鮮而不艷，華而不俗。裙子多以百褶為主，裙擺繡有色彩豐富的圖案花紋，亮麗活躍，大方美麗[3]。

百褶裙的造型美也是一個不可或缺的結構元素。百褶裙的質感、立體感、造型、韻律感具有濃厚的民族風格和極高的審美價值，黔南苗族婦女的百褶裙，不僅記載傳承了苗族歷史和文化的發展歷程，而且蘊含著藝術韻味和文化內涵，苗族婦女們的百褶裙搖曳多姿、色彩斑斕，更有著既豐富又簡單的視覺效果，充分體現出大方、濃厚、樸實的民族特點。

5.當下黔南苗族婚禮服飾發展前景

當下，民族風幾乎在全世界都有他的影子，成為設計的必不可少的新型元素之一。現代婚禮服飾設計師主要應用苗族婚禮服飾的圖騰圖案、紋樣、染色工藝等。用現代設計，將這些傳統元素分散后重新組合創新，對于黔南苗族婚禮服飾元素取其“形”，延其“意”，傳其“神”，創造出符合現代社會審美的藝術風格[4]。

人們在完成了和諧搭配、流暢線條和合理結構這些最基本要求的同時，總希望服飾中蘊含設計的文化和個性。黔南苗族傳統的百褶裙、手工蠟染藝術、圖案紋樣等許多傳統民族服飾元素就發揮了它獨特的工藝魅力和民族魅力。設計師們對黔南苗族婚禮服飾的沿襲有鑲、嵌、滾、繡的裝飾風格，既體現了粗獷樸實、典雅俏麗、清新自然的現代服裝風格，又突出了緊跟時尚的特點。

結語

在黔南苗族婚禮服飾設計中許多設計師追捧蠟染藝術，尤其是蠟染產生的冰紋給人的自然灑脫、不拘一格、自由自在的感受，它給人們一種親近自然，接觸自然的感覺，這是現代科技無法復制的。另一方面，無限的樂趣隱藏在制作的過程當中，包括描繪圖案、上蠟、圖案染色等，這一系列活動都通過純手工來完成。為制作出好的蠟染婚禮服裝，需要綜合考慮款式、色彩、圖案等各種素，將各元素結合起來，體現出傳統工藝的現代美。

黔南褶元素通過設計師們獨特的視角和理念對其圖案、紋理、形狀等進行了豐富的挖掘，彰顯了與現代的婚禮服飾的融合。使現代婚禮服飾設計中民族元素得到極大地拓展。褶元素純粹、簡單，設計師們在運用苗族百褶裙中的褶、染色、皺等元素進行設計時，通常與其他元素進行組合，給人豐富的視覺效果和多樣化的肌理效果。

苗族婚禮服飾上的圖案特征帶給了我們很多的啟示：源于生活，高于生活，圖形結合生活;例如：在苗族婚禮服飾圖紋中，小花苗女裙上有形式各異的抽象圖案，都是源自生活環境提取的。

黔南苗人喜用紅、藍、青白忌用黃色。而黔南苗族婚禮服飾中，多以撞色為裝飾，如在佩戴大量銀飾時常著裝青色里衣來襯托銀飾的潔白與華貴。在袖口或裙擺處可常見以紅、綠、藍、白為間隔裝飾，色彩亮麗獨特。在現代社會中，越來越注重撞色搭配，在紅中帶綠，綠中點紅這樣的搭配圖案花紋隨處可見，這也苗族色彩搭配的經典之處。（作者單位：四川師范大學服裝學院）

參考文獻：

[1]劉邦一，試析黔東南苗族服飾的文化特征，貴州民族研究[J].2007.05期.

[2]丁朝北，黔南苗族服飾試論，貴州民族研究[J].1988.03期.

篇(4)

婚禮地點和舉辦時間的選擇很重要，在北京市內可供舉行這樣的婚禮地點不多，唯有少數幾家高檔賓館，飯店的后花園可以選擇，而郊區許多地方度假村，會議中心，休閑娛樂地,卻有價格適中，環境幽雅，交通便利的綠地。

婚宴一般是自助方式，采用西式，或中式菜肴，西式自助的方式，如有條件，也可以在戶外舉辦婚禮后，到附近的餐廳內舉行婚宴，婚禮不同于市內婚禮，戶外婚禮的內容和形式設計都要有戶外的特點，新人入場方式，身著新婚禮服走在濕軟的草坪上就有失雅觀，可采用一對新人同乘經過鮮花裝飾的高爾夫球車，遠遠的向來賓駛來，迎接他們的有花瓣、掌聲和來賓的矚目，還有神圣的《婚禮進行曲》。。。。

婚禮流程：

場地布置：戶外婚禮的場地裝飾布置，是婚禮成敗的一個關鍵環節。必要的舞臺，背景裝飾，增添氣氛，烘托效果的場景布置，音響，燈光的安排。結合環境特點，特殊的造型修飾等，共同作成了一個溫馨浪漫，清新自然，獨具特色的婚禮現場，草坪婚禮的基本格調應該以西式風格為主，在婚禮的設計上要根據實地的條件和新人的特點，來指定方案。

在婚前行動安排，與別的婚禮形式基本一致，但在當日，卻有幾點注意之處：

1.親朋好友可同乘大客車一同前往目的地。

2.專業婚慶公司在婚禮開始前兩個小時左右布置好場地，親朋好友到場后，可在此合影留念。

3.新娘的化妝應在現場完成，可根據現場的光線，氣氛來具體設計新娘的造型特點。

4.事先準備好所需鮮花，禮儀用品，現場樂隊，禮儀小姐等必要的用品和人員，調試好音響燈光。

5.婚禮可適當的縮短時間，因為來賓均站立于草坪四周，而且還面臨風吹日曬。

6.婚禮，婚宴的時間在2小時左右為宜，席間可安排卡拉OK演唱等助興活動。

新娘提示：

1.與雙方家人一起到現場考察非常有必要，戶外婚禮場面開闊，外界干擾較多，因此音響設備，場地周邊環境等因素就格外的重要。

2.戶外婚禮要注意的是一個重要環節是天氣的因素，因為婚禮的策劃時間較長，因此很難預測婚禮當日的天氣狀況，建議選擇在5月中下旬或秋天舉行婚禮，因為這二個季節北京地區的天氣少雨少風，且氣候宜人。

篇(5)

雨天的戶外婚禮

也許是雨后的潮濕草地讓你無法穿上漂亮的高跟鞋，那不如穿起一雙亮眼的雨靴吧，如此的亮色混搭在閨蜜伴娘的花團錦簇里照樣是最亮眼最時尚。

雨中的白紗

閨蜜伴娘團們齊上陣，穿著統一的小禮服，同色系的雨靴，讓你的婚禮更完美。而你只需要披上白紗，穿著精致的高跟鞋，盡情的在雨天里翩翩起舞做最美的新娘。

雨傘圍欄

田園風的戶外婚禮不夠有創意？不如將計就計，直接用多色雨傘插在草坪做圍欄，讓你的婚禮通道更顯新意。

給婚禮蛋糕打把傘

害怕點點雨絲弄壞你的蛋糕？那就找一把復古精致的雨傘，既起到保護作用，還給蛋糕增添獨特的造型設計感。

用雨靴布置婚禮現場

用雨靴插花？沒錯，在你的婚禮通道上，用雨靴插鮮花的點子絕對是一個讓人眼前一新的創意，時刻充斥著雨的元素。

浪漫的傘燈

雨傘高高掛起加上小燈的裝飾，暖暖的點點燈光，能讓婚禮看起來更顯溫馨浪漫，雨傘高空掛的點也讓整個婚禮現場顯得更加的有創意。

立體碎花雨傘讓你更美麗

新娘想要在下雨天的戶外婚禮想要仙仙噠出場，一把別致的雨傘是必不可少的，一襲白紗仙氣十足，再打上一把各色立體小花的雨傘點綴，絕對的森林氣息。

傘形捧花

雨的元素就是要發揮到極致，新娘手里的捧花也能設計成雨傘的造型，就是要美美噠感覺。

男士時尚雨靴

新郎的雨靴也不能隨隨便便選一雙就出門哦，藍黑色的拼接讓時尚感增強，這也不用擔心別人誤認為這是“白金”色。

篇(6)

反思整個活動及其引發的爭論，筆者認為可以從另一個角度來解讀，即對幼兒園教育教學活動存在的問題進行審視，探討良好的初衷與最終結果之間形成反差的原因，從而為幼兒園教育教學活動的設計、實施與評價提供一些啟示。

首先，幼兒園教師對兒童社會性發展特征的認識相對模糊，導致教育教學活動的目標設定不符合兒童的年齡特征。早在19世紀，赫爾巴特就指出，心理學是教育學最重要的理論基礎，教育教學應牢固地建立在心理學的基礎上。幼兒園教育教學活動也應遵循這一規律。教師只有把握兒童心理發展特征，才能設計出適合兒童發展的教育教學活動。近年來，隨著幼兒園教師專業化程度的提升，教師對于兒童發展理論的學習越來越重視，對于兒童發展規律的把握也越來越得心應手。但是相對于兒童認知領域、動作發展領域而言，教師對于兒童社會性發展特征的學習與把握處于一種較為薄弱的狀態，此次“集體婚禮”活動便是一個典型的例子。對于幼兒園的孩子而言，要理解“責任感”這種比較抽象的概念是很困難的，要透過“集體婚禮”熱鬧的表象來體會家庭的責任更是難上加難。無論是從情感上還是從認知上，要讓兒童通過參加一場“集體婚禮”來達到這一目標都是不現實的，或者說是超出兒童的理解能力的。婚禮的另一個特殊之處在于它宣告了一對異性的結合。而兒童對于異性的認知和情感都與成人有很大的不同。兒童3歲才開始意識到性別的存在，對于性別的認知尚不完善，有的兒童甚至認為性別會隨著年齡而改變；直到5～6歲，兒童才形成性別恒常性，知道性別的生理特征。社會心理學研究表明，幼兒園乃至小學低年級的兒童都喜歡和同性別的同伴一起游戲，對異性不存在特別的喜好傾向。在這個時期，異性間的情感連結只能產生友誼。鑒于此，婚禮對于兒童而言除了光鮮的禮服、美麗的新娘、熱鬧的人群、美味的食物之外，其很多寓意的確超越了兒童的理解能力。或者說，婚禮對視覺、味覺和聽覺造成的沖擊讓兒童根本無暇思考更多。因此，這場在幼兒園舉行的“集體婚禮”，其活動目標本身就不符合兒童的年齡特征，這也反映出“集體婚禮”的策劃者與導演對兒童發展尤其是兒童的社會性發展缺乏足夠的理解與把握。

其次，幼兒園教育教學活動設計存在著重形式、輕目標的現象。目標是一切教育教學活動的出發點和歸宿，是對幼兒通過教育教學活動后能獲得什么的一種明確而具體的預期。雖然幼兒園教育教學活動目標的制定非常重要，但是如果我們檢視教師在設計活動方案時所耗費的心智與時間，則不難發現他們對目標的重視遠遠不夠。有的教師甚至作了這樣的歸納：現在定幼兒園教育教學活動目標就是三段論，首先提認知上的要求，例如掌握什么、習得什么；其次寫培養幼兒興趣，讓幼兒愿意參與活動；最后定具體活動對幼兒發展的價值，對比較難的活動就寫“培養堅持性”，對需要合作的活動就寫“培養合作能力”，等等。這種類似“八股文”的目標表述折射出教師在目標制定上已迷失了方向。而教師對活動形式的設計則可謂大費周章，絞盡腦汁，極力追求“人無我有”。這種對活動形式求新求異的現象在幼兒園教育教學活動設計中非常普遍。其實，教育教學活動的目標與形式是一對矛盾體，其關系是辯證統一的：活動形式應該由目標所決定，服從目標的需要；新穎的、具有吸引力的活動形式能有效促進目標的達成。由于幼兒有意注意、意志等心理過程的發展尚不完善，幼兒園教育教學活動形式的重要性便凸顯出來，這也導致教師過分關注形式，而忽略了“教學活動形式是為達成目標服務的”這一根本原則。此次“集體婚禮”活動也就是此類追求形式的產物。在設計活動時，教師顯然被活動形式所左右，突出的是“集體婚禮”中華美的服裝、男女牽手的形式、完整的儀式流程、熱鬧的音樂、甜蜜的祝福等要素。顯然，兒童在“集體婚禮”活動中是被這些形式性的東西所吸引的，但與此同時活動目標也被這些“新異”的形式所綁架了。事實上，這種現象并不是這場“集體婚禮”活動所特有的，而是存在于幼兒園很多日常教育活動中的，只是程度不同而已。

篇(7)

花朵里綻放的商業市場

每年一度的德國埃森國際植物、園藝技術、花卉及營銷專業展覽會，簡稱IPM，是世界規模最大、水平最高、最具影響力的國際植物專業展會，至今已有30多年的歷史，展出內容涉及植物技術、園藝資材溫室設備、花卉花藝及銷售幾大主題，共12個展廳，樓上樓下兩層，在國際植物園藝界占有舉足輕重的地位。展會的展覽范圍包括：1、各類綠色植物、觀葉植物、盆花水，水栽植物，鮮切花；種子、種苗、種球；觀賞苗木、草坪，苗圃；泥炭土、花肥、介質、病蟲害防止等。2、手工花藝，花卉裝飾，花園，絹花，花籃，花盆，插花布，干花，人造花，裝飾植物。3、溫室設備，灌溉設備，盆栽及包裝機械、園林機械、保鮮技術及設備等。4、包裝材料、園藝資料、園藝工具、專業出版物、網站。5、世界著名花藝設計師現場表演。6、專業技術講座及專業論壇。艾森國際植物展的參展商和參觀者一直很穩定，即便是在園藝界危機爆發的2010年也是如此，與江河日下的荷蘭國際園藝展（Hortifair）相比，艾森國際植物展這幾年一路凱歌，無論參展商還是專業參觀者都歷年上升，更是自05年以來屢創新高。IPM的國際化和參觀者的質量讓參展商十分滿意。約40%的專業參觀者來自德國以外，更多來自澳洲，亞洲和中東。參觀者的質量也在上升，75%的參觀者來自企業采購部國決策部門，參觀者最感興趣的是新技術（76%），其次是植物（40%）。

有人說這是因為德國是歐洲最大園藝消費國，然而從市場的角度分析，不難看出，其實IPM的準確定位和市場營銷起了決定性作用。2011年，該展會的展出面積達15萬平方米，來自近50個國家的1400多家國際知名企業和參展商在16個展廳展示了最新植物品種、園藝技術、花藝作品 等，并有世界著名花藝設計師現場表演。吸引了來自世界各國的12萬名觀眾參觀采購，其中60%以上為該領域專業人士及企業高層決策人。根據歐洲園藝協會和 展覽會統計，參展商和采購商每年約有85%的貿易合同和采購協議在展會現場簽訂，該展會是國際園藝植物界最重要的貿易橋梁。2013年的艾森國際植物展以其高度的國際化，涵蓋范圍廣泛的專業展示吸引了各界人流，據IPM新聞處提供的信息：來自46個國家1537個展商，再創歷史紀錄，只是參觀者人數57743人比2012年的59600人略少，約35%的觀眾在這個世界領先的綠色產業貿易博覽會上直接訂購，比上年上漲了16%。2014年第32屆艾森國際植物展于1月31日在德國艾森完美閉幕，來自近45個國家的1554家國際知名企業和參展商在15萬平米展廳展示了其最新植物品種、園藝技術、 花藝作品等，并有世界著名花藝設計師現場表演。吸引了來自世界各國57000多觀眾參觀采購，其中75%以上為該領域專業人士及企業高層決策人。根據歐洲園藝協會和展覽會統計，參展商和采購商每年約有85%的貿易合同和采購協議在展會現場簽訂，該展會是國際園藝植物界最重要的貿易橋梁。

埃森展覽公司總經理Egon Galinnis表示：“艾森國際植物展再次證明她是在綠色產業中最重要的平臺。它反映了全球市場現況，并創造機會能把大多數合作伙伴集聚在一起交流。”據德國園藝協會主席Jürgen Mertz介紹：“三分之一的參觀者直接在展會下訂單，近一半參觀者回去馬上簽訂購銷合同。這些統計讓人們對綠色行業充滿了樂觀。”

歐洲有個關于花卉銷售的諺語：天氣好什么都好！縱觀這幾年花卉市場的發展，國內外專家對國際花卉貿易的發展趨勢作了精辟分析。他們認為，隨著花卉生產的分工越來越精細，國際間的花卉貿易往來會越來越頻繁，國際花卉生產和貿易的分工合作越來越多，競爭將會更加激烈。

TIPS

除IPM艾森外，還有IPM迪拜、IPM莫斯科，IPM中國自和廣州陳村花卉離婚后已決定移師北京。

2014年第32屆艾森國際植物展于1月31日在德國艾森完美閉幕，來自近45個國家的1554家國際知名企業和參展商在15萬平米展廳展示了其最新植物品種、園藝技術、 花藝作品等，并有世界著名花藝設計師現場表演。吸引了來自世界各國近五萬多觀眾參觀采購，其中75%以上為該領域專業人士及企業高層決策人。

2014年展會重要的主題：網絡和社交。

肯尼亞（Kenia）成為鮮切花最大出口國沒用幾年，其次印度以色列哥倫比亞。

新技術是艾森植物展的亮點，特別是溫室設施和自動化，隔幾年就會推陳出新。比如歐美在20年前就開始普及的自動化播種機，國內這幾年慢慢開始在大中型苗圃普及。

滾石糖果

定制錦上添“花”的婚禮

在武漢，有這么一名85后的女子：因為一部電影，她毅然投身到婚禮策劃師的行業，并認定這就是要堅持的終身職業；因為篤信婚禮不可以批量生產，所以堅持做個最專業也最用心的婚禮策劃師；她是個標準的點子大王，熱心的給予身邊的準新人們既能省錢又能出彩的創意心思，在為別人策劃無數場幸福婚禮的時候，也在經營著自己單純的快樂。她說“能做自己喜歡的事，還能得到尊重和認可，沒有什么會比這種感受更好！”然后，她創建了屬于自己的專業婚禮策劃公司――她叫施夢，這個公司叫“Tango Wedding”滾石糖果專業婚禮策劃公司。

成立于2010年2月7日的Tango Wedding，現有員工20余人，是專注于以“主題性定制婚禮”為概念的專業婚禮策劃機構，是武漢滾石娛樂有限公司旗下自主開創的婚禮策劃品牌。在品牌效應的不斷開拓下，短短三年時間訂單破千，躋身為業內知名婚禮策劃機構，并以細節精致而聞名。每年滾石糖果婚禮定制都會舉辦大型婚禮秀，備受業界人士及各大網站與傳媒的關注。一直以來公司以非凡的創造能力，新穎的服務理念力求打造每一場極盡完美的婚禮。

婚禮行業以飛快的速度發展，特別是在武漢有幾千甚至上萬的婚慶公司，“Tango Wedding”能夠從中脫穎而出，是因為其自身具有不可復制性及獨一無二的設計靈感。“Tango Wedding”為每一位客戶打造不同的視覺盛宴，是僅有唯一的，是不可復制的，豐富的靈感創造出每一件富有生命的作品，只為那一瞬間的感動，一生中難忘的一刻。婚禮定制的專屬性體現在“Tango Wedding”在充分了解客戶的需求后，以客戶的需求為基礎，發揮天馬行空的想象力，為客戶量身定制專屬于客戶的一場難忘的盛宴。“Tango Wedding”深知，來到這里的每個客戶都有不同的品味，不同的人生，不同的經歷，不同的故事，每一個細節背后都需要去深深的挖掘，真正的呈現真實的一切，才是真正屬于自己的，只屬于自己的，才達到定制的意義所在。客戶體驗到的是唯一的，也是不可復制的，這就是私人定制的魅力所在，滾石糖果婚禮定制以精湛的手法，唯美的視覺把控，呈現出一場場視覺饕餮盛宴，保證了“Tango Wedding”對于婚禮定制理解的完美呈現。

當新人開始準備自己的婚禮時，找到一個心儀的婚禮策劃師很重要。“Tango Wedding”為新人提供“量身定制”的服務。新人通過與策劃師溝通，表達自己對婚禮的想法同時也需要判斷策劃師是否很好的理解自己的想法，并最終能把自己的想法一一實施出來。一個好的婚禮策劃師會用心傾聽新人的想法，并能給出專業的建議。“定制”并非只停留在所謂的顏色主題或形式主題上，而是將新人的成長背景和愛情故事貫穿在整個婚禮環節及婚禮的細節中。參加婚禮的來賓不再只是把婚禮當做任務或者吃一頓飯而已，而是從婚禮中更深刻的了解新人及他們的感情歷程，能夠被他們的真愛所打動感染，并真心為他們祝福。婚禮策劃師是個性婚禮的統籌。一場婚禮能夠讓人記憶猶新的不是場面多壯闊絢麗，而是這些點點的環節和細節串在一起，組成了一場“不一樣”的婚禮！當然，定制的婚禮往往要比套餐式花費稍微多一些，但只要側重重點，突出主題，把錢花在這些能夠體現“個性”的地方，一生有這樣一次婚禮，哪個新娘不夢想呢？

“每對新人都是獨一無二的！”這是“Tango Wedding”堅持的觀點，“Tango Wedding”最怕雷同，最怕讓人印象不深刻。”曾經有一位新娘她骨子里透露出個性、時尚，對自己的婚禮充滿著無限幻想，她特別喜歡CHANNEL，想把自己的婚禮做成“小香風”，由于家里的長輩較多，早上接親是在教堂舉行，所以婚禮的布置上長輩希望以喜慶為主。新娘不喜歡傳統的紅，“Tango Wedding”翻閱的大量的資料，無數次的溝通，終于達成一致，婚禮的主色調為紅色，黑白為配色！運用大膽的黑白條紋結合歐式花紋，打造出獨一無二，彰顯個性的黑白紅變奏曲主題婚禮，婚禮當天，家長和來賓們都贊不絕口，給所有來賓留下了深刻的印象。“一場讓人回味很久的特色婚禮最關鍵的在于不套用某個成型的主題，不是讓你去表演，而是把你們真摯的愛情故事高級定制，通過婚禮傳達一個鄭重的承諾。”施夢以前把這句話對自己說，現在她想把這句話告訴每一個人，不管你知道還是不知道“Tango Wedding”，但是你必須知道――婚禮是可以定制的，婚禮是獨一無二的，婚禮是屬于自己的！

TIPS

婚禮上用花的項目很多，可以有手捧花、胸花、車花，拱門飾花，簽到臺飾花，迎賓牌飾花，主桌飾花，客桌飾花，背景飾花，舞臺飾花，墻面飾花，腕花，手臂飾花，頸花，酒杯飾花等等。

現在婚禮用的花材普遍使用的有玫瑰、百合、蘭花、天堂鳥等。

新娘手捧花是婚禮中最重要的一束花，捧花起源于西方的古老文明，按照西方人的觀念，捧花是婚禮的守護使者，可以守護婚禮上的人們免遭厄運及疾病的侵害。經過幾百年的習俗演變，捧花在如今的婚禮中是幸福使者，未婚女子在婚禮上接到新娘丟出的捧花，就會找到自己的幸福伴侶，成為下一位幸福新娘。

每個動人的婚禮都有讓人難忘的色彩找到屬于自己的色彩就找到了婚禮的方向設定。定義婚禮色彩可以根據自身喜好、根據季節、根據節日等方面來選擇。

暴走瑪麗 裝在盒中的永遠

情人節的時候刷微博，看到好多曬幸福的人，然后知道了一個新鮮玩意兒――永生花。永生花又稱保鮮花、生態花，英文名叫“Preserved Fresh Flower”，在國外又被稱為“永不凋謝的鮮花”。永生花是鮮切花，素材多取用于玫瑰、康乃馨、蝴蝶蘭、繡球等品類，通過采用高科技可以讓鮮花的組織、水分完全保持下來，不需要澆水，就能讓鮮花在自然形態下保存三年到五年，而經過染色處理后，使鮮花擁有近百種艷麗的色彩。最后制成的永生花手感雖然不像鮮花一樣冰涼鮮嫩，但在視覺上仍保留了鮮花的質感和色澤。在多了解一些，發現在武漢就有這么一家經營永生花禮盒的高端定制網店，這家店名叫“暴走瑪麗”，這家店從店名到商品還有服務，都很特別……

很難想象，一個之前的工作都是關于培訓與真人娛樂的人，是怎么樣靈光一現地想到去經營一個銷售高端禮品花的網店。劉先生說，自己最初的理念，也不過是源于將花當做了奢侈品、禮品銷售的市場趨勢，以及越來越深刻地體會到用網絡媒體進行推廣這種操作方法的強力性。然而，劉先生就這么算是跟高端定制的禮品花看對了眼，隨后就著手準備了對花卉消費市場的考察，進而和昆明以及國外的一些供貨商聯系，以及找設計師、找攝影師，還有創意性地招聘了美麗的姑娘作為送花上門的專遞工作人員。當準備工作初有成績時，最大的困難也來了――如何定位一個市場迎合度高的品牌？如何去打開市場？好在我們的花店“劉老板”自身有著多年積累下來的網絡營銷經驗，而培訓又是他之前的本職工作。“只為您的精致生活”是暴走瑪麗花店的經營理念，劉先生致力于打造的非常簡單，只是要一個代表精品、精致生活的品牌，一家為大家帶來不一樣東西的店鋪。印象中的花店名字，一般都是偏向溫馨的或者文藝的那種。

面對“暴走瑪麗”這樣一個店名，可以這樣解釋：暴走瑪麗的英文叫做“running mary”，可以理解為“奔跑的快樂”，劉先生希望用精致的生活方式來給人帶來快樂；另外劉先生又覺得“暴走瑪麗”這個名字是不可以被定義的，他說：“比如完全沒有藝術品位的人希望把自己的品牌名稱起得‘高大上’，帶上‘巴黎’、‘皇家’之類的字眼，反而弄巧成拙，而暴走瑪麗這個名字并沒有故作浮夸，就像它本身的含義一樣，奔跑著為大家帶來快樂。”

現在的“暴走瑪麗”，有來自香港的設計師團隊，基本實現武漢地區可以兩小時內送達，而且很多時候都是用美女送花。總之，一切以顧客需求為第一。而“永生花”禮盒雖然是需要開拓其市場，但是因為其主要消費人群為收入較高的精英階層，因此在武漢的市場很好。其實細細去思考一下的話，不難發現，“暴走瑪麗”的賣點絕對不在于花，而在于其具備的設計和服務，綜合起來，最關鍵的是整體產品的價值。

現在的“暴走瑪麗”，有來自香港的設計師團隊，基本實現武漢地區可以兩小時內送達，而且很多時候都是用美女送花。總之，一切以顧客需求為第一。而“永生花”禮盒雖然是需要開拓其市場，但是因為其主要消費人群為收入較高的精英階層，因此在武漢的市場很好。其實細細去思考一下的話，不難發現，“暴走瑪麗”的賣點絕對不在于花，而在于其具備的設計和服務，綜合起來價值。

TIPS

永生花產品自上世紀在德國出現后，就一直受到西方國家白領階層和上流消費者們的追捧，在日本市場每件售價約280元人民幣以上。

在“2007年中國昆明國際花卉展覽”上，中國何氏花卉公司展出的永生玫瑰、康乃馨等系列深加工花卉產品，受到了國內外客商和上千花卉愛好者的追捧，前往洽談和參觀的人絡繹不絕。

永生花目前雖然是世界上最為暢銷的花卉產品之一，但是受技術條件的限制，目前中國國內永生花的生產大都屬于“小作坊”式生產，其生產技術處于摸索階段，產品供應量也極少。

2013年到2014年互聯網電子商務鮮花銷售也開始轉型到永生花的銷售，主要以永生花禮盒產品來銷售給消費者。永生花試水網絡銷售贏得了不錯的成績，不少網絡賣家開始了永生花的電商之路，贏得了人生第一桶金。

永生花的保養應注意防潮、防曬，擺放一段時期后最好用吸塵器除塵，拿電吹風清潔也是一個有效的方法。平時用些香精、香油滴在花上，還可制造出真正的芬芳“花房”，令居室情調非凡。

羅伯特?科恩 讓花藝設計為生命帶來回憶

羅伯特?科恩，來自希臘的荷蘭人，著名婚禮花藝師、國際花藝設計師，獨創了表現婚禮花藝極致浪漫的希臘花藝六式，并在歐洲發表了《婚禮的故事（Wedding Stories）》這本專著，因為這本書的影響之大，整個花藝界都為之贊許。

羅伯特?科恩早年學習荷蘭花藝，1987年就讀于荷蘭的“Huis te Lande College”，并于1991年獲得高級花藝師資格。1992-1994年他前往日本，在日本進行花藝培訓教學工作，成為一名專業的花藝培訓師和設計師。后來他前往美國、歐洲各國、沙特阿拉伯從事花藝設計工作，在那里，他設計統籌了18個皇家婚禮和大型晚宴活動的花藝布置，為沙特王室長年提供婚禮花藝設計服務。2002年，他在第四屆荷蘭花藝大賽上獲得第四名，并參加了歐洲花藝協會下的大賽評審研討會。在充分吸收了東方花藝藝術的基礎上，2003年羅伯特?科恩離開家鄉荷蘭定居希臘，除去他在花藝行業專業的知識，他也把對于花藝的熱愛以及對于工作的激情帶到了希臘，他最終定居希臘，并在那里主持創辦了第一家花藝培訓學校，從事花藝設計以及教學工作，他的特長是以獨特的風格設計定制婚禮花藝。因為學貫中西，羅伯特?科恩的花藝特點明顯，強調用色和架構，不論在細節上的把控上，還是在整體效果的布置上，他的作品都堪稱藝術品，就像他自己說的：“也許花藝作品時限短暫，但會一直印在心中，為生命帶來回憶。”

多年來羅伯特?科恩在不同國家地區的工作的經驗給他帶來不同的色彩、圖像、靈感、趨勢、風格的寶貴知識，以至于讓他到現在仍在不斷的探索。他已經環游世界各地進行宴會設計以及相關教學活動，2013年他在北京主講的花藝課程《WeddingStories（婚禮的故事）》也開啟了他與中國花藝設計行業的全新接觸。作為花藝設計培訓師，羅伯特?科恩把寶貴的花藝設計知識分享給世界各地的學習者，同時也在不斷探索花藝設計中令人驚訝的神秘力量。他的花藝設計作品滲透出他對設計質量、原創性、新鮮感、多元化、藝術創意的追求；始終熱衷于通過使用特殊的花材以及材料，結合多元化的設計理念，但是每個作品都有他自己的印記，與其他人的設計作品很容易區分。

羅伯特?科恩本身具有的荷蘭花藝設計的風格，曾游學和工作過的國家的經歷也對他后來的設計風格有著很大的影響。我們在他的設計里能看到南歐人偏愛明亮的色彩，也能感受到北歐人的象征主義情懷。曾經希臘有許多人很討厭紫色并稱呼其為“死色”。可是如今在希臘參加婚禮，只要是羅伯特接手的，你都能感受到同傳統不一樣的風采。羅伯特表示：“花藝設計應該要展現最原始最自然的魅力。”

關于花藝設計趨勢，羅伯特?科恩表示：“所有的設計都該符合當時活動的主題，有些東西適合，有些則并不和諧。在希臘，如果花店總是采用時尚色彩，那么它意味著失去了大片的市場。每個地區的消費者有自己的色彩感。所以說每一種文化都有適合它的空間花藝設計風格和發展趨勢。”

花藝設計師最重要的靈感花材，其次是顧客。羅伯特?科恩說“每種花藝材料都有相應的自然之美，我們只需要稍稍改造進行設計，而不是把它弄得面目全非，令它失去了原有的超然魅力。所以說，有些過多的裝飾只會令花藝設計作品減分。關于設計環節，每個顧客因為季節、心情以及顧客自己本身隨著設計、時尚發展的變化而改變自我的設計需求。

這種微妙的變化很有可能會出現在設計師為顧客進行空間花藝設計的過程中。此時，設計師必須要有足夠的耐心來應付突如其來的要求，因為客戶就是是國王。”

Q&A

Q：在一個人工痕跡越來越明顯的世界，您認為一名花藝設計師需要保持與大自然的聯系嗎？

A：我生在城市，長在城市，這能讓我對空曠的野外時刻保持好奇心。我以為認為自己和大自然的聯系十分重要，因為大自然的力量很強大，所以我們每個人的內心都必定有自然留下的痕跡。但很不幸的是，人與自然的關系正在變得越來越疏遠。實際上這是錯誤的，但是我們似乎沒法停下來。花藝師的職責就是通過花藝設計作品幫助人們重拾自己和大自然緊密相連的天性，了解客戶的需求和偏好意味著為他們提供一些他們真正欣賞的作品，這是幫助他們重建與自然的關系的很好辦法，而花卉也是大自然贈予我們的美妙事物。

Q：寫《WeddingStories》這本書的初衷是什么？

A：我認為所有花藝設計師都希望為自己的作品著一本書，因為他們深知自己的作品持續時間很短。出書是展現自我的好辦法。我的想法是出一本不同場地的婚禮的書，根據場地的不同配搭顏色。除了宣傳我的花藝作品，我覺得這本書也可以成為一些對花藝領域感興趣的讀者的工具書，里面的每一個創意、一個技巧和一個花藝造型都能給你啟發。

Q：要對在不同地點（鄉村、名勝古跡或是小島等）舉行的婚禮都必須有很好的把控力，組織所有拍照、運輸花材或者找場地等工作肯定很難，您是怎么做到這些的？

A：其實最難的工作是考察和挑選作為背景的場地。很幸運，我的設計團隊很好的完成了這些工作。至于花藝設計部分我沒有遇到太大問題，我有過多次為大型婚禮設計花藝的經歷，所以這部分工作我自己就可以搞定了。

Q：您是怎么看待花藝師的宣傳和營銷的？

A：對于花藝師的推廣，我認為口碑很重要，因為只有交流和良好的聲譽才能讓花藝師和客戶們建立起無障礙的關系并更好地理解他們的需求和期望，而廣告的作用只是宣傳你的名字而已。溝通十分重要，因為如果你的客戶和別人提起你，這說明他們對你的作品很滿意。。許多人都在看了我的書后找到我，有的通過網絡，有的直接聯系我服務過的顧客。

Q：在您為俄羅斯一家雜志做的訪談中，您認為應該重視為鮮花買保險，您為什么有這樣的想法？

A：可以，我認為花藝設計師售賣的不僅是花，而是美夢和氛圍，當然保證為顧客提供高質量的花材和也很重要。我之前說過，花卉的魅力能超越花期，實際上花和夢有很多相似之處：當我們做了一個美夢，可能它只能持續幾分鐘，我們一醒來它就煙消云散了，但是如果那個夢特別的美好，那么它留下的記憶會在那一整天甚至以后的日子里持續帶給我們震撼。

Q：您怎么評論自己的風格？是豐富奢華還是簡潔低調？您喜歡巴洛克式的古典風格還是極簡的現代風格？

A：我工作時喜歡花材豐富一些。當然我覺得用寥寥幾朵花就做出造型的極簡風格也很棒，但是在商業用花里面不太恰當。我很喜歡蝴蝶蘭這種珍稀花材，但是我更喜歡綠色植物。我總是懷著對自然的敬畏之心在工作，試圖用最干凈最自然的方式呈現。總的來說就是主要使用自然元素，任何和凈自然的設計理念相悖的因素都不使用。怎么描述我的風格？

高尚 生命就該浪費在美好的事物上

婚禮花藝設計師，也就是花藝設計師，專攻于婚禮策劃以及婚禮現場花藝設計領域，除此之外，宴會設計師也屬于花藝設計師的一種，只是面向的領域在于會、私人酒會、商業會議等等。而眼前這個射手座的男生，就是該行業在中國的佼佼者――高尚，花藝設計師，婚禮花藝設計師，婚禮策劃師，宴會設計師，新浪官方認證設計師。高尚從小生活在鄉村的高尚，有著難以割舍的“鮮花”情節。多年來從事花藝設計，始終與花材打著交道。然而在接觸空間花藝設計這個概念之前，他始終無法從固有設計模式中跳脫出來，總是糾結于花材的設計，那時竟感覺自己的事業走到了瓶頸期，突然覺得失去了方向。

在接觸空間花藝設計課程后，高尚感慨自己的的收獲非常多。空間花藝設計，以特定的空間為基礎，任何設計元素都不是簡單的填充，每個元素在設計之中都有它特定的價值。身為設計師，就是要讓每一個元素發揮最完美的價值。

高尚從2000年在布爾瑪花藝學校學習花藝開始，先后多次進修不同課程，師從美國頂尖花藝設計大師Preston Bailey，美國婚禮、宴會設計大師David Beahm，擔任威廉王子皇家婚禮首席設計師的英國婚禮宴會設計大師Robbie Honey，德國花藝設計大師、架構大師之稱的Gregor Lersch，以及臺灣著名婚禮設計師、宴會設計師高意靜等國內外知名設計大師。也因此，他的個人設計風格明顯，將男性的果敢、大氣、堅毅、隨性以及設計師應有的細膩和傳統手法與現代審美等方面因素完美結合，對多種婚禮花藝設計風格的運用純熟。高尚的花藝設計中，會有對奢華時尚的追求，也會有對自然簡約的向往，自然也不乏清新素雅的堅持。

高尚從事花藝設計工作10余年，擁有上百場婚禮、宴會的設計及策劃統籌經驗，現為高尚花藝工作室設計師。憑借著10年來花藝設計和百場婚禮案例的經驗積累，他對每場婚禮、宴會、展覽等活動，從花藝設計創意的策劃到制作執行把控都行當精準。高尚做了足球明星黃博文的婚禮、明星車曉的婚禮、金志文長春站婚禮、“快樂大本營”節目舞臺主題婚禮等的婚禮花藝設計，也做過王府井50周年北京飯店宴會設計、瑞麗十周年答謝晚宴設計、浪琴表情人節“時光易逝，愛情未老”主題活動設計、周生生珠寶十年店慶設計、奧迪A1新聞會設計等大型活動的花藝設計。同時高尚的設計也多次獲獎，如2002年大自然杯榮譽獎、2011年IDDF陳列設計金獎頒獎典禮最佳環保婚禮空間花藝創意獎等。

2013貝克漢姆中國行，使中國億萬球迷沸騰。作為貝克漢姆的忠實球迷，高尚無疑是最興奮且驚喜的，因為主辦方特別邀請高尚為貝克漢姆的一系列中國行活動進行空間花藝設計，來作為貝克漢姆中國之行的歡迎。能與貝克漢姆零距離接觸，同時為偶像的活動進行花藝設計，高尚表示真的非常意外非常榮幸。高尚將白色康乃馨做成足球的形狀，并且將“足球”應有的黑色部分用燃料細致的進行染色，同時還結合扇子、竹節等極具中國元素的裝飾物品將花藝設計詮釋的完美且獨具中國特色。最終的效果自然是十分出彩，世界級的球星貝克漢姆對此表示“非常喜歡”。

“一個優秀的花藝設計師最重要的是對設計的熱愛和對設計思維的拓展。如今中國的花藝行業發展越來越好，與國際花藝行業的距離越來越小，中國的花藝設計師只有通過不斷的學習和深造才能將自己的設計更上一層樓。”高尚抱著這樣的觀點，一直不斷跟自己較著勁，就好像他在自己的微博上曾轉載過的一句話“能接吻的話，就不忙說話，生命就該浪費在美好的事物上”。

TIPS

小課堂之花藝設計

何為花藝設計：

花藝，是花卉藝術的簡稱。花藝設計指通過一定設計手法，對花材進行排列組合，讓花變得更加的賞心悅目，表現一種思想，體現自然與人的完美結合，形成花的獨特語言，讓欣賞者解讀與感悟。

花卉藝術是人們表現自然的生命、展示自然的魅力以及人的內心世界對自然、人生、藝術和社會生活體悟的媒介，是人們借助于自然界的花草作為修身養性、陶冶情操、美化生活的一種方式。

花藝設計與家居：

要使空間顯得高雅，可以選擇白色或黃色的花卉；在過年或喜慶節日中，則可以選擇帶有紅橘色的花卉。這些色彩本身都不會干擾空間。

所有的空間都應該有一個視覺重點。比如客廳，應選擇沙發一角為最重要的視覺角落。可以擺放一個缸狀花瓶，適合的花卉有連翹、葉牡丹、金百合、愛麗佳、球果等花期長、又具有吉祥意味的植物為花材。在設計上花卉應呈現出直上形，以營造出素雅樸拙及生氣勃勃的客廳面貌。

花藝設計與家具：

家具與花藝，有如紅花與綠葉般密不可分，只有綠葉的襯托，紅花才越發的漂亮。一個好的花藝設計作品配合家具擺放，也能為家具添色不少。隨著歐美風格的盛行，人們的生活越來越趨向于國際化。花藝設計緊緊抓住這一趨勢，緊跟時代潮流，設計相吻花藝的設計風格與現代流行家具設計永遠是分不開的，它們相輔相成，密不可分。

花藝的設計風格取源于歐美現代流行的設計風格，像巴洛克，露絲佳等等，放在居室的任何一個角落，都能表現出它的高貴與典雅。與復古的家具放在一起，更能表現出法國的浪漫、英格蘭的紳士、意大利的激情、美國的自由奔放、西班牙的熱情、日耳曼的嚴謹等各種設計風格的特點。花藝與家具的合理布置總會給人們生活帶來一份色彩，讓原來空蕩的環境多一份生機。

美麗的排列組合 見證一場鮮花的設計

TANGO FLOWERS是武漢本土的一個高端花藝品牌，經營承接各種創意的鮮花訂制設計。TANGO FLOWERS的特色之一，就是可以“說故事訂花”。不管用何種方式聯系上TANGO FLOWERS，請你不要吝嗇也不要拘束，告訴他們收花人的個性特征，送花人想表達的心情，他們就會為此“量身定做”設計一個只屬于這個故事的特別的鮮花禮品。TANGO FLOWERS想讓他們的顧客知道： “每個故事，都被尊重和珍視，同時等待著收花人揭曉。”而TANGO FLOWERS無疑就是每個故事中最敬業也是最專業的旁白者。特色之二，TANGO FLOWERS緊隨市場消費的時尚主流動向，推出永生花（Preserved Fresh Flower）系列設計禮品。用高科技手段，將鮮花經過脫水、保色、干燥等復雜程序加工而成的干花，保持鮮花特質的同時，讓這份美麗可以更長久地陪伴在身邊。TANGO FLOWERS將為顧客選用世界最高制作水準的永生花材，并特選罕見顏色與花形，送出一份份永不凋謝的祝福。

同時，TANGO FLOWERS也愿意滿足顧客對于各種不同場合的花藝設計需求。在花藝設計中，與花藝師溝通、融入主題，其實可以簡單的理解成賦予設計主導的靈魂，策劃師需要很清楚，甚至比顧客要更清楚這個場所最終要打造出如何氛圍，可以將相應的設計元素、物件、色彩、質感、技巧等一系列的氛圍組合融入到花藝設計里，強化一致性，完美呈現。當然，了，想必在這各種不同場合的花藝設計中，婚禮現場的花藝設計將會擁有大部分的市場吧，但另一方面，很多人認為，鮮花是在婚禮中是最貴的，但也是挺虛無縹緲的。TANGO FLOWERS告訴我們：其實花藝的設計并非人們想象的那樣，造價不菲，只要有造型，不一定就需要很多花量，重在搭配，有創意。主題婚禮一般可以分為幾種類型，舉例來說，有一種是以人物情感為主題設計的，可以將兩個人的愛情故事或經歷進行渲染、描繪。

這種情況下的花藝設計，要緊扣情感主題，比如華麗、簡約，都是可以通過花藝設計打造相應的效果。還有是根據風格、個性設計，例如東南亞的、美式田園的、小清新風格的，等等的主題婚禮。不管是那種訴求的情況，永遠不變的是，每個顧客定制的個性婚禮都是獨一無二的，找不到雷同的那一家。如果要問為什么，因為“世界上沒有兩片完全相同的樹葉”。

花花時尚，鮮亮生活 無處不在的花朵們

玫瑰（Rose）

美國時間2012年4月24日，香奈兒 （Chanel）在2012美國紐約翠貝卡電影節期間舉辦了一場時尚晚宴。在這次時尚晚宴的環境布置上，香奈兒 （Chanel）用上了各色的玫瑰花做裝飾，讓所有到場的嘉賓宛若置身一個玫瑰花植物國度，優雅而夢幻。美國女演員卡米拉?貝爾 （Camilla Belle）、演員兼模特麗芙?泰勒（Liv Tyler）、英國女演員娜奧米?沃茨 （Naomi Watts）、超模卡莉?克勞斯 （Karlie Kloss）等美女明星搭配精致的服飾出席晚宴。在玫瑰花裝點的背景板前，美人們難掩興奮的神色，紛紛合影留念。

櫻花（Sakura）

櫻花是日本寒冬后迎春的報喜使者，日本人以櫻花制作糖果、糕餅、泡茶，與戀人好友相約櫻花樹下喝茶……法國嬌蘭（Guerlain）第五代家族傳人――調香師Jean-Paul Guerlain曾于1998年4月游歷日本，當時正值櫻花季節，櫻花盛開時的瑰麗的景象激發他以櫻花為創作靈感。

2000年法國嬌蘭（Guerlain）首款櫻花香水在亞洲一經推出，即造成轟動。之后，法國嬌蘭（Guerlain）每年都會在瓶身及香調上作變化，推出限量的櫻花香水，廣受歡迎，成為其在亞洲的明星香水。

鈴蘭（Muguet）

法國LALIQUE（萊儷）由René Lalique（1860-1945年）開創，是標志著頂級藝術結晶的國際知名水晶品牌，是世界上最古老的也是最為著名的水晶品牌之一。René Lalique被譽為Art Nouveau（新藝術時代）最偉大的首飾設計大師，他為當時的首飾設計帶來了革命性的影響。五月盛開的鈴蘭是René Lalique最喜愛的花，LALIQUE（萊儷）推出以鈴蘭為主題所設計的首飾，仍貫徹René Lalique的設計主題風格，以植物再配上不同顏色的組合，帶來令人心動的暫新設計，而每一朵精致的鈴蘭均出自工匠人手精雕細琢。

薰衣草（Lavender）

普羅旺斯是世界聞名的薰衣草故鄉和倍受游人青睞的旅游勝地，也是年輕人的腦海里關于愛情的代名詞。普羅旺斯的空氣中總是充滿了薰衣草的香氣，這種獨特的自然香氣是在其他地方所無法輕易體驗到的。在普羅旺斯不僅可以看到遍地薰衣草紫色花海翻騰的迷人畫面，而且在居民家也常見掛著各式各樣薰衣草香包、香袋，商店也擺滿由薰衣草制成的各種制品，像薰衣草香精油、香水、香皂、蠟燭等，在藥房與市集中販賣著分袋包裝好的薰衣草花草茶，而每年的8月則定為普羅旺斯山區的薰衣草節。

郁金香（Tulip）

2013年1月，婚紗女王Vera Wang（王薇薇）品牌在中國首家婚紗旗艦店在上海新天地正式揭幕，Vera Wang全球婚紗高級副總裁Erica Arkin親臨現場介紹2013年秋冬新款婚紗。在整個系列中，Lisbeth以抹胸式露背禮服搭配大型郁金香蕾絲圖案裝飾，充分演繹了如童話般的極致浪漫。奢華的禮服上綴滿由了高貴優雅的郁金香造型的蕾絲圖案，這也是Vera Wang至今最大膽的蕾絲面料設計。不同造型蕾絲的巧妙融合，鑲嵌獨一無二的花朵圖案，以全新的方式詮釋了蕾絲這種傳統面料。

金盞花（Marigolds）

《金盞花（The Marigolds）》是巨星（香港）影業公司1980年根據瓊瑤的小說改編的一部愛情電影。影片中，由林青霞飾演的國中的中文老師深沉、飄逸、脫俗，由秦漢飾演的大律師趙自耕聰敏、睿智又有些許傲慢――林青霞和秦漢這對三十多前的戀人傾情出演，臺灣“殿堂級導演”、“瓊瑤劇教母”劉立立執導，讓本片在當年轟動一時，以其純真的愛情，驗證著經典作品歷久彌新的芬芳。同時，臺灣著名歌后級人物、人稱““帽子歌后”的鳳飛飛為影片演唱了電影同名主題曲。