序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇動畫設計論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

（一）當代藝術的抽象風格現代社會是以信息科技作為社會發展基礎的，簡約、時尚成為當代社會人們所追求的風尚，當代藝術作品也顯示了當下的時代元素，伴隨著數字化和網絡化，當代藝術作品無論從文字還是圖像方面，都具有極高的抽象性，符號的使用是當代藝術作品表現中最常用的一種，將復雜的事物采用藝術加工，抽象成藝術作品，是當代藝術的主要風格。

（二）當代藝術中的復古元素很多當代藝術家對當代藝術作品中過多的抽象和過于超前的創造性進行了反思，于是，當代藝術作品在抽象風格的基礎上顯示出許多復古元素，也表達了當代藝術對傳統文化的繼承和發揚。無論是文學作品還是影視作品乃至服裝設計，到處都可以見到以色彩、圖案為主的復古元素的出現。

（三）當代藝術的社會文化價值藝術是社會文化的升華，因此當代藝術也極具現代社會文化價值。傳統藝術在表現形式和藝術價值方面極具兩極性，民間藝術和高雅藝術的區分十分明顯，而在當代藝術中，藝術的層級界限模糊了，藝術成為民眾精神文明生活中不可或缺的組成成分。另外，當代藝術的經濟價值越來越明顯，各種專門為藝術作品而誕生的經濟實體越來越多。

二、當代藝術與動畫設計的關系

動畫設計是動畫片制作的基礎，包括動畫人物形象設計、場景設計、音樂設計等多個環節。動畫設計按照其工作特征來講屬于藝術設計中的一部分，為動畫設計作品的表現形式又與美術作品和影視作品類似，可以說動畫設計是當代藝術的一部分，探討當代藝術與動畫設計的關系，對豐富當代藝術作品、發展動畫設計來說都是十分必要的。

（一）動畫設計中體現了當代藝術的特點動畫設計的目的是為了制作動畫作品，為人們的精神生活提供資源。動畫片是兒童所喜愛的電視作品，因此，動畫設計要符合兒童的認知模式，即動畫設計作品力求簡潔而色彩豐富，易于兒童理解。從這個角度上，我們可以分析出，動畫設計體現了當代藝術的“抽象風格”，例如《喜羊羊與灰太狼》這部動畫作品中，懶羊羊的頭部以螺旋形代表了豐厚的羊毛，突出了懶羊羊“愛吃”、“小胖子”的特點，在這部動畫作品中，無論是動畫形象還是動畫場景設計，都具有極高的抽象性，卻將羊和狼的形象表現的淋漓盡致。

（二）動畫設計是當代藝術的表現手法之一藝術作品有眾多的表現形式，并且隨著社會文化的發展而展現出不同的魅力。在信息時代，藝術創作也受到加工處理手段的影響，除了傳統的以文學、美術、音樂等為代表的藝術作品外，電影和電視劇也成為藝術作品的主要形式。而在動畫設計中，也不乏當代藝術的元素使用，例如，宮崎駿的動畫電影誕生于動畫手稿的創作，其中對動畫場景的設計無不是借用了許多日本明治時期的繪畫風格和社會元素，并通過服裝設計的細節和色彩展現了繪畫藝術之美，同時，也介由繪畫藝術，使得動畫片制作更加豐富，深受青年們喜愛。由此可見，動畫設計作品不僅應用了許多當代藝術的設計理念，同時也為當代藝術作品的展示提供基礎，從藝術創作的角度來講，動畫設計是當代藝術的表現手法之一。

（三）動畫設計與當代藝術發展的趨同性動畫設計與當代藝術除了在藝術表達特點和藝術表現手法方面展現了千絲萬縷的聯系之外，動畫設計與當代藝術發展還展現出相同的脈絡。當代藝術的一大特點就是藝術作品具有十分有影響力的社會文化價值，一方面，藝術作品服務于大眾而非專門的某個人群；另一方面，藝術作品具有十分明顯的經濟價值。而動畫設計正是當代藝術社會文化價值的表現，很多動畫電影不僅對兒童具有十分重要的教育意義，也為成年人所喜愛，例如《功夫熊貓》、《馴龍高手》等，另外，以動畫設計為中心的動畫產業鏈也逐漸發展起來。動畫設計將遵循著大眾的審美口味和市場的需求進一步發展，這與當代藝術的發展模式是相同的。

三、對動畫設計的幾點建議

（一）在動畫設計過程中重視藝術手法的使用當代藝術與動畫設計的聯系，使得動畫設計工作者們必須重視在設計過程中有規律的使用某種藝術手法，以展現動畫設計的藝術價值，使動畫設計成為動畫影視和動畫周邊作品創作的基礎，使動畫設計作為當代藝術的一部分，能夠更加完整的履行藝術對社會文化和經濟發展的責任。

（二）在動畫設計中展現藝術精神藝術是對社會生活的提煉和升華，其中蘊含了巨大的社會文化價值，從藝術作品中，人們能夠感受到當代社會的主流思想，并且經由藝術作品欣賞產生審美感受，通過評論藝術作品抒發內心的想法，這就是藝術精神的體現。因此，在進行動畫設計的過程中，也必須考慮到如何展現動畫設計和動畫作品的藝術精神，這也是提升動畫設計作品質量的根本。

四、總結

篇(2)

動畫的表現手法和藝術形式也越來越趨向多元化，雖然畫面中有些單一元素也許簡單，但不同的處理，也會有極強的視覺效果。例如重復的形顯示出整齊劃一、氣勢磅礴的力量，極具視覺沖擊力。畫面中所見到的點、線、面、體、色彩、材質就像是文學中的字、詞、句一樣，是視覺語言的構成要素，其中的對稱、對比、均衡、統一等形式美法則就如同視覺語言的語法。比如均衡的視覺效果在心理上就會平和、安靜一些，均衡也就成為動畫設計中追求視覺平衡的一種形式。而將現實中本來龐大的事物縮小，或微小的東西放大，并置在一起，就會產生不真實的強烈對比效果，是動畫中常常使用另一種構成畫面的方法。

點是一切造型的基礎，單個的點傳達給人孤獨、沉默，兩個點有一種張力感，三個處于任意位置的點具有流動感，大小不同的點組合在一起會使人感到節奏、韻律的變化。在動畫設計中，角色的五官、商標、文字等元素都可以作為點來處理，起到點綴、呼應、平衡視覺的作用。

線在幾何學意義上是一個看不見的實體，沒有粗細之分，只有長度與方向。簡練的線條清晰明快，繁雜的線條給人混亂模糊的印象；淡而柔的線讓人感覺輕松活潑，舒展飄逸；濃而剛的線結實、樸素、渾厚。線的內涵功能在于線給人以運動、力量和速度等主觀感覺，各種線的內涵均表現為不同的性格與表情。

面是由于線的移動而形成的，面的移動產生立體。面的形式有幾何形、組合形、偶然形成的面等，各具有不同的內涵。幾何面給人以明朗、莊重、規范、簡潔的理性感受；有機形態的面，親切、圓潤、富有彈性，帶給人一種充滿生命活力的印象。組合形由兩個相同或相異的形連接，重疊或分離后組成，內涵語義較豐富，會產生各種不同心理認知。

構成元素是動畫構圖的重要組成，在畫面組織上具有極大的造型概括力，能將畫面中復雜的內容歸納得簡練、有序，這樣能夠直截了當、明確清晰地突出畫面的主要意義和隱藏的含義。構成中的點、線、面關系同樣是動畫構圖中的重要組成元素。例如，在大全景的動畫設計，其中的建筑群或天空我們就可以看作是面，角色人物和交通工具等可以看作是點，路燈綠植樹木等就可以看作是線。如果是中景拍攝表現空曠的場景和孤獨的人物，那么其中的角色人物就是面的關系；地平線就是線的關系；遠處的小景、植物、動物就是點的關系，而場景中所有這些元素都隨著畫面的運動而不斷交替變化。在動畫制作中，如能流暢恰當地運用這種關系進行鏡頭畫面調度調整，能讓動畫畫面更加活躍。

這些動畫設計的基本規律是以圖形中各種點、線、面的關系在畫面中不斷地運動變換位置，而產生空間感和動感的畫面效果。如果加一些輔的電腦特效，畫面將變得更飽滿和諧、絢麗多彩，這就是平面構成在數字動畫設計運用的一種典型例子。線與面的結合運用是動畫設計表現最多的元素之一，線條的韻律運動配合音樂的節奏使得畫面豐富多變、動感十足。動畫影視畫面的線條運動能引導觀眾的視線走向，也是轉換鏡頭與變換畫面元素切合點常用的手法。

任何動畫作品中的形態都是由這些基本的形式構成的。動畫造型的塑造主要是以體的形式存在，動畫角色造型的各個局部，點、線、面都在動畫設計的外延功能和內涵功能方面起著重要的作用。在動畫角色造型外延功能方面來看，這些元素構成了動畫作品最直觀的視覺特征，是具有實用功能的；而從內涵功能方面來看，這些元素都是構成動畫形態符號的主體，具有象征意義。

無論是平面的、三維的、寫實或者寫意的動畫造型都是由這些基本點、線、面、體構成的，它們通過不同的組合搭配，塑造出了形象生動的動畫視覺形象，又向外界傳達著其動畫作品特有的文化價值并被觀眾所認知。動畫設計中，構圖配置了畫面場景、角色造型的比例、安排畫面中的點、線、面等元素，這些讓畫面更豐富有趣，強調了動畫的焦點，是表達動畫主題思想和體現藝術美感的重要手段。從具體的角度來說，動畫畫面是由角色、場景、道具組成的；而從抽象的構成角度來看，這些畫面是不同造型的點、線條、面、光影和色彩，把這些元素合理得當地組成所要的畫面，這種構圖的方法就是構圖的形式美法則。我們所知道的形式美法則—變化統一、對稱平衡、對比調和、韻律與節奏等講的都是同一個道理。一部動畫畫面的構圖與景別是相互聯系的，在一部動畫作品中，鏡頭畫面不是單獨存在、毫無關系的。完整的動畫畫面構圖是由一系列頗費心思的構圖組合形成的。在一組畫面中，每一個畫面都有承上啟下的作用，讓每一幀都息息相關；然后利用畫面構圖的關聯性，運用重復、變異等手法，連接每組畫面，利用元素延展引起下一個畫面。

平面構成是在形象思維與邏輯思維方式引導下的造型形式和設計思維的訓練。在大自然中、在日常工作生活中、在休息娛樂中，都包含有點、線、面關系，是我們動畫設計中，構圖形式美感的一個重要源泉。在進行動畫構圖設計時，要利用我們在平時積累的經驗，整理歸納和選取動畫場景畫面的各個個體之間的關系，通過特殊手段，提煉出有用并且可以讓動畫角色造型更奪目的構成元素。動畫設計創作，就是要善于運用我們所想到和看到的各種點、線、面關系來再現和創作畫面的視覺形象，創造出有吸引力的動畫畫面。

結語

篇(3)

隨著我國的數字電子技術的深入發展，為了適應動畫市場的需求，在數字電子技術的基礎上加強了三維動畫技術的運用。在三維動畫設計中，主要是靜與動的結合，將動畫生動形象化，運動賦予動畫更多的藝術感染力是動畫設計的本質，而動畫是運動的一個基礎，是運動藝術表現的一種形式。動畫設計的本質就是將畫面以動態的形式表現出來。簡而言之，動畫設計包括兩個方面，動態的畫面以及動與靜相結合的畫面。隨著動畫設計技術的提高，改變了傳統的動畫設計形式，將每一副畫面以動態的形式表現出來，真正意義上賦予畫面動態感和形象感，提高動畫的藝術表現力。隨著三維動畫設計技術的逐漸成熟，數字藝術設計中的動畫設計采用和傳統的動畫設計相同的原理，運用計算機技術和相關的設計技術，實現動畫的設計與制作，在基本原理相同的情況下，加強技術的改革與完善，從本質上提高了動畫設計的表現效果。數字藝術電子技術的利用為動畫設計提供了一個新的發展方向和表現形式，滿足了設計者對動畫的更多的主觀思想的表達，提高了動畫設計的光影、畫面、紋理、運動等各個方面的表達效果，實現動畫設計一個新的飛躍。在三維動畫設計的過程中，運用數字電子技術建立一個真實的三維空間場景，使動畫設計更加的形象化和生動化。在數字電子技術日趨成熟的今天，很多先進的運動原理被引入了三維動畫設計軟件，這些設計者在設計三維動畫時，根本不需要設計每一幀畫面。只需要設計好動畫之間的連接點，滿足動畫的自動轉化，從而形成動態的畫面。這種技術方法有效的提高了設計效率，并且使畫面之間的銜接自然、流暢，形成一個整體動態畫面的感覺。通過三維動畫設計軟件，將靜態的畫面先設計出來，然后運用運動學的理論，設計出關鍵轉折點的畫面，最后從整體的畫面表達出發，達到三維動畫效果。

二、數字藝術設計中三維動畫設計的應用分析

1．廣告三維動畫設計三維動畫設計最主要的一種類型就是廣告三維動畫設計，以商業化廣告為目的，利用多媒體技術，豐富廣告內涵，提高廣告的表現力，從而吸引消費者，引導購物。廣告三維動畫設計具有很強的目的性，時間短，但是所要展示的內容卻要有針對性，能夠吸引人、感染人，實現商業化廣告效果。所以在廣告三維動畫設計中一般為了將廣告內容更加的形象化、生動化、具體化，往往采用多種特效技術，如:粒子效果、濾鏡效果等，將廣告動畫美化，提高廣告動畫的表現力和吸引力，達到引導消費者消費的目的。

2．影視三維動畫設計影視三維動畫設計主要是與影視相結合，將影視作品殊的鏡頭和畫面通過三維動畫設計合并成影片需要的特效。隨著影視制作技術和設備不斷提高和完善，人們對影視動畫的要求也越來越高。在影視作品中為了能夠有效的提高特殊鏡頭的感染力，給人以更大的視覺沖擊和巨大的視覺震撼，提高影視作品的藝術性。在影視作品制作中采用三維動畫設計，結合多種多媒體軟件，使影片發揮最大的表現力，以達到特殊的影視效果。利用三維動畫設計，影視動畫的展現將更加的真實，更能夠促動觀眾的情感，為影視作品提供更多的展示平臺，實現影視作品的真實化，給人以更廣闊的視覺享受空間。

3．游戲三維動畫設計游戲本身就是一個絢爛的，跳躍的，豐富的場景和畫面，游戲不同于一般的影視作品，具有真實存在的人，而是一個完全虛擬的平臺。三維動畫設計在游戲的開發設計中起著關鍵性的作用。游戲中的場景、人物、活動等都是通過三維設計制作的。利用三維技術，將游戲中的人物、場景生動形象化，利用環境效果，運動效果等特效，構成一個虛擬卻真實的世界，從而使游戲更加的吸引人，使游戲者在游戲中感受到樂趣。

4．工業三維動畫設計三維設計運用在每一個所需要的行業中都發揮著巨大的作用，在工業設計領域，三維動畫仍然起著十分重要的作用。利用三維動畫技術將工業的設計以立體的、空間的形式表現出來，能夠完整的、真實的模擬工業設計的流程和布局，這樣就能更加簡單的觀察設計中存在的不合理的地方，能夠有效的調整方案規劃設計，使工業設計流程布局更加的合理化和科學化，這樣就有效的減少了工業施工過程中存在的問題，提高了工業的成功率，有效的節約了時間。

5．建筑三維動畫設計建筑三維動畫設計與上述工業三維動畫設計類似，都是利用三維動畫技術，將建筑進行全方位的展示，提高建筑設計的效果。三維動畫設計技術將想象變為現實，以有限的視覺設計效果展示無限的設計空間。在未來建筑設計要求不斷增加的前提下，為了節約建筑成本，減少建筑施工過程中存在的問題，就必須將三維動畫設計具體的應用在建筑設計中，以三維動畫技術展示建筑設計的空間效果圖，使人們能夠更加全面的、立體的感受整個建筑的整體效果，提高建筑價值。

6．機械設計中的三維動畫機械設計中的三維動畫能夠有效的將機械的各個部分以及各個零件的運動關系，通過電腦真實的、客觀的表現出來，使其能夠從整體上把握機械設計，還能較快發現機械在細微之處存在的不足，并加以更正，避免了生產出產品后再進行更正，節省了大量的原料和時間，提高了生產效率。在機械設計中運用的三維動畫，要掌握相關的軟件，電腦系統配置要高，要滿足軟件的運行。在機械設計中的三維動畫的創造是有步驟，分過程進行的，一般而言主要分為三個部分:第一，動畫編導。它是機械設計的一個前期的準備工作。首先，設計人員對產品進行大致的一個三維模擬，將回路中的線路設計成場景，展示產品流程原理。其次，最重要的，單個的裝置可以按照準備好的路徑運行，在電腦上面放大檢測，觀察其運行情況。最后，合理的配置相關的配件，掌握好它們之間的工作原理，使整個流程更加的快速、順暢。動畫編導需要掌握相應的知識和技術，能夠靈活的運用軟件設備，有效的減少機械設計中的錯誤和偏差，提高機械設計的合理性。第二，資料收集。資料收集的途徑有很多種，如:網上查閱、圖書館等。主要收集的都是機械設計相關的內容和設備，如:收集路徑、機械設備，基本流程、三維幾何尺寸等。提高機械設計的效率。第三，建立模型。一般而言建立模型也分為設計水平不高的產品和設計難度系數大的產品。前者建立模型的方法有很多種，并且都簡單易操作。但是對于后者模型的建立就必須貼近原產品，模型建立難度大、時間長。下面主要就設計難度大的產品模型建立提出集中方法:第一種方法:創建實體模型，通過微調相關的比例修改產品尺寸，準確的把握好尺寸大小，抓住關鍵點建立基礎模型。第二種方法:通過函數程序在客戶端應用程序中創建對象，然后再分別創建一些子對象，最后通過這些子對象來完成實體的構建和編輯。編輯完成后再保存結果與原模型進行對比。在創建子對象以及對于實體的構建和編輯都可以通過軟件內部的宏功能輕松的實現。這種方法相對比較省時省力，適合創建一些結構單一、建模步驟較多的零部件。但是如果所需要創建的模型需要很多宏的時候，就比較容易出現差錯。

三、數字藝術設計中三維動畫設計過程

在數字藝術設計中設計三維動畫，第一步要先確定動畫腳本，建立模型;第二步要制定出三維動畫的材質貼圖，設定好光源和攝像機后，加入一些三維動畫的特用效果，進行調試;第三步是輸出三維動畫設計，進行后期合成。數字藝術設計中的三維動畫設計過程和傳統的動畫設計方法有著很大的區別，數字藝術設計中的三維動畫設計主要以數字電子技術為基礎，利用多種設計軟件，實現三維動畫設計的快捷化、科技化發展，極大地改變了我們的工作方式。隨著數字電子技術的快速發展，三維動畫設計在各個領域的作用顯得越來越重要。三維動畫設計主要利用數字電子技術，以多種設計軟件為平臺，讓文字、圖像、音頻等藝術元素進行完美結合，為不同的行業提供或虛擬或真實的三維動畫場景，衍生了數字藝術設計產業。

篇(4)

1、 計算機專業指南，計算機應用基礎，英語，微積分初步，網絡實用技術基礎，信息管理系統，數據庫基礎與應用，Dreamweaver網頁設計，信息化管理與運用。

2、ERP原理與應用，二維動畫設計，VisualBasic程序設計，系統開發規范與科技論文寫作，網絡數據庫SQL，電子政務概論，JAVA語言與面向對象程序設計。

（來源：文章屋網 ）

篇(5)

關鍵詞：動畫，計算機動畫，多媒體，視覺設計

 

計算機動畫產生于20世紀60年代初，至今已有40多年的歷史，但目前人們對計算機動畫還存在一些誤解和偏見，如“計算機動畫就是Flash”，“包含了高難度技術的計算機動畫才是好的計算機動畫”等。本文介紹了計算機動畫及其分類，重點闡述了計算機動畫中的技術與藝術及其間的關系。

一、計算機動畫的定性

當人們看到一件物體時，即使它馬上消失了，它在人的視覺中還會停留大約十分之一秒的時間，這就是“視覺暫留”現象。科技論文。也就是說，當圖像序列中的一幅幅獨立圖像按照一定的速率連續播放時，人的眼睛會把每幅不同的畫面連接起來，在我們腦中產生物體在“運動”的印象。所以，動畫是利用視覺暫留現象，使圖像序列中的一幅幅靜態圖像在人的眼前呈現出的連續運動的畫面。科技論文。所謂計算機動畫是指利用計算機產生圖像序列中的一幅幅靜態圖像，并且用計算機控制動畫的播放。

二、計算機動畫的分類

計算機動畫發展到今天，己經產生了多種類型，從不同的角度可對其進行不同的分類：從應用的角度，計算機動畫可分為動畫片、游戲動畫、信息傳播動畫、教學動畫、裝飾動畫等；從流通角度，計算機動畫可以分為網絡動畫和非網絡動畫；從制作角度，計算機動畫可以分為人機動畫、機制動畫、編程動畫；從視覺角度，計算機動畫可以分為平面動畫(二維動畫)和立體動畫(三維動畫)；從圖像格式角度，計算機動畫可以分為位圖動畫與矢量動畫；從制作軟件角度，可以分為FLASH動畫、3DSMAX動畫、MAYA動畫等等。

三、計算機動畫中的技術與藝術

計算機動畫蘊含著極強的技術性和藝術性。科技論文。從技術層面上講，它是計算機的應用技術，如：計算機建模技術、圖形圖像處理技術、音頻視頻處理技術、特效制作技術、后期合成技術、編程技術，等等。從藝術角度上講，它可以是文字的藝術、繪畫的藝術、動作的藝術、音樂的藝術、創作的藝術等等。

（一）計算機動畫的技術性

無論是哪一種計算機動畫的制作，都要有相當的技術作為基礎。這種技術首先體現在對計算機動畫設計軟件和硬件的駕馭能力上。由于計算機動畫制作所涉及的軟件與硬件非常多，而且這些軟硬件處于不斷更新換代之中。企圖輕輕松松很快熟練掌握這些技術是不容易的。

1、硬件上的難點

熟悉各種硬件的性能、找到不同硬件的最佳組合、熟知硬件間的兼容、熟練使用多種計算機硬件、了解不同硬件功能的差別、實現硬件之間的功能互補及資源共享等。要解決這些難題除了理論上的分析，更需要長時間的實踐。

2、軟件上的難點

就軟件而言，其種類也非常繁多，有綜合型的也有專業型的；有音頻視頻的，也有圖像和動畫的；有平面的也有立體的；有靜態的也有動態的，有菜單命令控制的，也有腳本語句或編程實現的。要熟悉各種軟件的操作和使用，需要長時間的練習，尤其對于利用腳本語句或編程實現的計算機動畫，要經過對計算機語言方面進行專業地學習才能夠掌握。

不僅如此，計算機動畫制作除了必須具備豐富的形象思維能力外，還必須具備敏捷的理性思維能力，這種能力貫穿于計算機軟硬件的操作及動畫角色、場景設計的流程控制上。因此，只有熟練掌握計算機動畫設計所需要的技術，才能保證計算機動畫制作的質量和效率。

（二）計算機動畫的藝術性

動畫是一門藝術，正如動畫大師宮崎駿曾這樣評論動畫藝術,他說:“我看到了動畫的制作是何其慎重且值得珍惜的事業……動畫是一個如此純粹、素樸，又可讓我們傾注想像力以表達的一門藝術……它的力量不會輸給詩、小說或戲劇等其他藝術形式。”計算機動畫是利用計算機技術進行視覺設計和聽覺設計的藝術。視覺設計是針對眼睛官能的主觀形式的表現手段和結果。計算機動畫中有“畫”、有“音”、有“動”，它是“畫”的藝術、“音”的藝術、“動”的藝術。畫面中的色彩、線條、形體、構圖即是“畫”的藝術；音樂中美妙的節奏、韻律即是“音”的藝術；正如英國動畫大師諾曼·麥克拉倫(Norman Mclarlen)說:動畫是“畫出來的運動”的藝術，計算機動畫中動作設計、鏡頭的變化、角色的安排、場景的布置及轉換、動畫物體變化的快慢速度的處理，即是“動”的藝術。計算機動畫通過文字、圖像、聲音、動作等多媒體準確地傳達信息，體現出計算機動畫的藝術性，同時也展現出視覺設計和聽覺設計的魅力。

在創作手法上，計算機動畫也體現出它獨特的藝術性。計算機動畫經常運用夸張、幻想、變化、虛構、神似等手法來反映人們的生活、理想和愿望,并且能產生非常強烈、奇趣、出人意料的銀幕視聽效果,給人予的強烈的感染力和影響力。另外，計算機動畫的風格也是其藝術性的體現。或細膩、或粗獷、或幽默、或嚴肅、或現代、或民族…不同的風格給人以不一樣的藝術感受和回味。

（三）計算機動畫技術和藝術的關系

技術和藝術是計算機動畫不可或缺的兩個方面，二者并非相互對立的而是相輔相成，貫穿于動畫制作的始終。例如，計算機動畫中出現什么樣的畫面構成是藝術的問題，如何出現這樣的畫面構成是技術的問題；計算機動畫中應該出現什么樣的動作是藝術的問題，如何出現這樣的動作是技術的問題；技術是藝術表現的基礎和前提，藝術是技術實施的目的。忽視計算機動畫的技術，就不能實現預期效果；忽視計算機動畫的藝術，便會遏制藝術的追求，削弱計算機動畫的感染力和價值。所以，計算機動畫中的技術和藝術應和諧互融、完美結合，才能充分展現計算機動畫的無限魅力和價值。

四、計算機動畫的鑒賞

計算機動畫的鑒賞可分為：技術鑒賞、藝術鑒賞、功能鑒賞。所謂技術鑒賞，是指欣賞時主要著眼于動畫的技術運用效果。如建模的精細程度、圖像處理的品質、音頻視頻的同步性、程序控制的精確性與流暢性等；所謂藝術鑒賞，是指對動畫的審美進行的鑒賞。如畫面的美感、動作的表現、音樂的運用、鏡頭的變化、角色的安排、場景的布置及轉換、情節的設計、創意的表現、藝術風格等；所謂功能鑒賞，是品評動畫的功能是否完美。如動畫的導航功能(按鈕鏈接、鼠標跟蹤、界面設計)、表現功能(演示效果)、表述功能(文本描述)、測試功能(學習效果的測試，常見于多媒體課件類動畫)、多媒體控制功能(聲音、動畫的播放及交互性)等。

五、后記

計算機動畫既是一門技術，也是一門藝術。計算機動畫的制作技術是值得專業人士終身研究的，計算機動畫的藝術魅力也是值得動畫制作者畢生追求的。它是一個博大精深、豐富多彩的專業門類。只有精湛的技術和卓越的藝術完美結合，才能產生魅力無窮的計算機動畫。

參考文獻 ：

[1]王宏建,袁寶林.美術概論[M]. 北京:高等教育出版社,1994:1-65

[2]吳冠英.動畫美術設計[M].北京:高等美術出版社,2001.4:13-25

[3]孫立軍,李捷.現代動畫設計大全[M].石家莊:河北美術出版社,2001.7:5-8

[4]吳起.3DSMAX4精彩范例制作[M].北京:北京希望電子出版社,2001.6:32-45

[5]李顯,周進.數字影視后期制作高級教程[M].北京:中國青年出版社,2001.2:52-68

[6]趙子仁.Animato:Pr電腦動畫的活動畫面制作技術[M].北京:電子工業出版社,2000.6:8-12

[7]苑玉峰.分形幾何與分形藝術.中國圖像圖形[J],2001.3:35

[8]索曉玲.動畫影片畫面欣賞[M].北京:北京廣播學院出版社,2003:7-8

[9]孫立軍.影視動畫影片分析[M].北京:海洋出版社,2006,6:2-56

篇(6)

論文摘要：為了體現多媒體教學課程的特征，進一步提高教學質量和效率，我們利用flash制作大量的模擬電路，實現電路的動畫演示，突出電路的層次結構及局部與整體的關系;參數的設置，使其結果或性能可以動態演示。

1、概述

1.1多媒體教學的思想

多媒體教學課程的教學思想是多媒體教學課程必須以學生為主體、教師為主導的教學模式來指導，強調個性教學。在滿足課程的“基本要求”的前提下，針對不同的應用對象，突出多媒體教學課程的開放性、自主性、交互性、共享性和層次性的特點，并利用各種信息資源來支持“學”。注重教學內容的先進性、科學性、系統性、多樣性，教學內容既要符合該門課程的內在邏輯體系和學生的認知規律，又要有利于大學生的素質教育和創新能力的培養。

1.2((模擬電子技術》課程中應用多媒體教學的優點

多媒體技術是以計算機為中心的多媒體技術。由于多媒體技術本身具有許多對于教育、教學過程來說是特別寶貴的特性與功能(具有圖、文、聲并茂甚至有活動影像等特點)，這些特性與功能是其他媒體(例如幻燈、投影、電影、錄音、錄像、電視等)所不具備或是不完全具備的。本文主要介紹以《模擬電子技術》課程為內容的運用多媒體技術來設計課件的過程和方法。根據具體涉及的模擬電路和分析制作相應的動畫演示，用Flash軟件實現;Flash動畫與Powerpoint制作的主體內容作超級連接。

《模擬電子技術》課程，一般情況下，學習的過程比較枯燥，學好模擬電子技術有一定的難度，故如何激發學生的學習興趣是這門課程的成敗關鍵，同時，這門課程涉及的模擬電路和分析量大，因此，我們將大量的電路圖用flash制作成動態演示;理論分析計算較深且繁瑣，我們用flash制作成動態分析，直觀易于理解;教學內容多課時少，制作成多媒體輔助教學課件，能夠提高教學質量和效率。如果只用powerpoint制作，不能對教學中動態演示部分進行多媒體教學，演示界面是靜態的，達不到高效利用多媒體教學設備(包括軟件的利用);只用flash制作，動態演示效果較好，但大量的文字編排不如powerpoint方便簡捷。我們結合兩者，提出關于《模擬電子技術》教學輔助方法的改進方案，進一步提高教學質量和效率，適應現代教學手段的要求，使教學內容跟上現代技術的快速發展并適應其要求。

2、Fiash在《模擬電子技術》多媒體輔助教學中的應用

《模擬電子技術》對電路圖和波形圖的要求是很高的，圖形大部分比較復雜。根據《模擬電子技術》中各種圖片的特性，我們使用Flash MX作為圖片的制作工具。

Flash是美國的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的優秀網頁動畫設計軟件。它是一種交互式動畫設計工具，用它可以將音樂、聲效、動畫以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品質的網頁動態效果。Flash有很強的圖片編輯功能，窗口左面的工具欄提供了多種繪圖工具，它使用矢量圖形和流式播放技術。與位圖圖形不同的是，矢量圖形可以任意縮放尺寸而不影響圖形的質量，這樣使制作出來的圖形在PowerPoint中可以隨意縮放大小而不改變其質量。最為重要的是，Flash的編程功能非常強大，在需要用動態圖表達課件內容的時候，更可以達到直觀，簡潔，便于理解的效果。比如:課程中一些動態的波形。

用Flash制作電路動、靜態電路

下面以微變等效電路畫法為例來看看它的動、靜態演示:

同時用Flash還可以制作原理波形靜態圖和動態圖，如:用圖解法分析非線性失真時，我們只要點一下Q點，那么靜態工作點對非線性失真的影響就非常形象的演示出來，波形發生失真的過程給同學們一個很直觀的視覺。

篇(7)

吉林建筑大學城建學院位于吉林省省會長春市，創建于2000年6月，2004年經國家教育部批準首批確認為獨立學院，2008年經吉林省學位委員會批準取得學士學位授予權，2015年吉林省教育廳批準我校開展碩士研究生聯合培養工作，是一所面向全國招生的民辦全日制省屬本科普通高等學校。

學校坐落于吉林省長春裝備制造產業開發區，校園占地65.51萬平方米，總建筑面積33.3萬平方米。學校圖書館藏書81余萬冊、中外文期刊500余種，教學科研儀器設備總值6000余萬元。

學校設有建筑系、土木工程系、管理工程系、藝術設計系等10個教學系(部)，開設了本科專業37個，涵蓋了工、管、文、藝四大學科門類，全日制在校生10000余人。2015年學校被吉林省教育廳確認為吉林省高校學校整體轉型發展試點單位。學校擁有省級重點建設二級學科1個，省級品牌專業建設點1個，省級“十二五”特色專業2個;設有省級卓越工程師教育培養計劃試點專業1個、省級人才培養模式創新實驗區1個，省級實驗教學示范中心1個，省級實驗教學示范中心建設單位1個，省級大學生校外實踐教育基地2個。

學校擁有省級精品課7門、省級優秀課程29門，取得教研項目6項，省級教研項目84項，省級教學成果獎3項，省級優秀教材三等獎3部。學校擁有省級教學名師3名，省級優秀教學團隊5個。

學校大學生思想政治教育工作獲吉林省學生工作創新獎，在全省高校大學生思想政治教育工作評估中獲優秀等級，大學生社會實踐活動多年被評為省、市級優秀組織單位。學校在全國大學生藝術展演活動中，連續多次獲得國家教育部頒發的各類獎項。學生在全國大學生數學建模、英語、電子設計大賽和“挑戰杯”等課外學術科技作品大賽中多次獲得大獎。

學校堅持以教學為中心，圍繞“質量一流、管理一流、設施一流、服務一流”辦學目標，貫徹“注重基礎、重視應用、強化實踐、特色育人”的教學方針，堅持育人為本、德育為先、質量立校、人才強校、特色興校的辦學理念，為城市建設和城市發展領域培養城市規劃、城市建筑、城市管理各行業高級工程、技術應用型人才，學校科學的管理模式和鮮明的辦學特色得到了社會各界和廣大學生家長的廣泛贊譽和認同。

藝術設計系簡介

藝術設計系始建于2003年，是學院首批創建的教學系(部)。經過十余年的建設和發展，藝術設計系辦學規模不斷擴大，辦學水平不斷提高，教學條件不斷改善，人才培養質量顯著提高。藝術設計系現設有環境設計、視覺傳達設計、公共藝術、動畫和風景園林五個本科專業，聘請了同濟大學、魯迅美術學院、吉林大學、東北師范大學、吉林藝術學院等高校的專家教授擔任專業教學及教學管理工作，形成了一支結構合理、綜合素質較高的專兼職教師隊伍。

藝術設計系注重青年教師專業素質和能力的培養與提高，積極鼓勵專業教師參與教學改革與教育科研工作，近年來，專業教師在教科研方面取得了豐碩的成果。我系現有省級優秀課程三門，完成省級科研課題四項，發表省級以上論文六十余篇，公開出版《藝術設計優秀作品集》四部，自編公開出版高等院校教材七部，其中五部為全國“十二五”精品課程規劃教材。在教學中始終注重理論與實踐的結合，加強動手能力、創新能力與綜合素質的培養，學生與教師在國家、省舉辦的藝術展覽和比賽中獲得藝術創作獎三十余項，省級藝術創作獎一百余項，優秀組織獎八項。其中，2015年“吉林省第四屆大學生藝術展”9位同學榮獲一等獎，28人榮獲二、三等獎。2016年第四屆全國高校廉政文化大賽中，7位教師分獲一、二、三等獎;榮獲“中國環藝雙年展”優秀組織單位，多位教師獲優秀指導教師，藝術設計系已經成為培養未來藝術設計師的搖籃。

專業介紹

1、環境設計專業

學制：四年 授予學位：藝術學學士

培養目標：

本專業培養適應環境設計領域需要，德、智、體、美全面發展，具備環境設計專業所需的基礎理論、相關學科領域理論知識與專業技術知識，具有較強的實踐動手能力、創新能力和設計實踐能力的高級應用技術型人才。

核心課程：

室內設計原理、景觀規劃設計原理、中外建筑史、人體工程學、居住室內外環境設計、辦公室內外環境設計、商業室內外環境設計、CAD、3DMAX、SketchUP、Photoshop、裝飾工程預決算等。

就業方向：

畢業生主要面向建筑設計院(所)、景觀工程公司、裝飾工程公司從事建筑室內外環境設計、景觀設計、園林設計、預算編制和工程施工管理等工作;也可到相關的設計研究、策劃、施工及管理、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。

2. 視覺傳達設計專業

學制：四年 授予學位：藝術學學士

培養目標：

本專業培養適應視覺傳達領域需要，德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得平面設計及視覺傳達方向專門設計人員應具有的基本訓練的高級應用技術型人才。

核心課程：

視覺傳達概論、包裝設計與應用、視覺識別與應用、品牌設計與媒體應用、廣告策劃與應用、圖像處理軟件等。

就業方向：

畢業生主要面向廣告、策劃、平面設計、傳媒、影視等相關企業，從事廣告設計與策劃、平面設計、品牌設計與推廣、包裝設計等工作;也可到相關的設計研究、新聞、出版、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。

3. 公共藝術專業

學制：四年 授予學位：藝術學學士

培養目標：

本專業培養適應公共藝術領域需要，德、智、體、美全面發展，具備公共藝術專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得藝術設計展示方向專門設計人員應具有的基本訓練的高級應用技術型人才。

核心課程：

公共藝術概論、公益展示設計、商業展示設計、文化展示設計、室內軟裝飾設計、材料與工藝、公共空間設計、陳設設計、空間形態與視覺傳達等。

就業方向：

畢業生主要面向策展布展設計、室內軟裝飾設計、相關藝術設計機構及工程公司，從事展示設計、空間陳設設計、公共藝術品設計等工作;也可到相關的設計研究、策劃、施工及管理、教育等企事業單位從事與專業相關的工作。

4.動畫專業

學制：四年 授予學位：藝術學學士

培養目標：

本專業培養適合動畫領域需要，德、智、體、美全面發展，掌握本學科領域理論知識與專業技能，受到藝術設計與數字動畫技術等專業訓練，具備動畫專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得動畫設計師基本訓練的高級應用技術型人才。

核心課程：

動畫原理、導演分鏡頭研究、視聽語言基礎、無紙動畫軟件技術、PhotoShop圖像處理、三維動畫軟件擴展I、三維動畫軟件擴展II、建筑游歷動畫設計與制作、動畫項目設計、影視后期特效制作等。

就業方向：

畢業生主要面向動畫公司、游戲公司、網絡傳媒公司、電視臺、廣告公司、建筑設計機構、出版社及相關設計類公司等;從事數字動畫設計與制作、建筑動畫策劃、制作與表現、媒體廣告、電影電視特效、網絡新媒體動畫設計等工作;也可去相關的設計研究、管理、技術應用、文化推廣、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。

考試報名

(一)招生計劃和學費標準 2017年藝術類招生專業設有環境設計、視覺傳達設計、公共藝術、動畫四個專業，學制四年，共擬在全國計劃招收本科生500名，學費標準為：環境設計、視覺傳達設計、公共藝術專業18000元/學年，動畫專業19200元/學年，實行文、理兼招(招生計劃以各省、市招生主管部門公布為準，各專業學費以吉林省物價部門審批為準)。

(二)報考條件 符合教育部2017年普通高等學校招生工作規定和各招生省份的普通高校招生考試考生報名條件者均可報考。

(三)報名 報名時間和地點：我校承認各省美術類專業統考成績，參加各省美術類專業統考的考生，按照各省、市招生主管部門的有關藝術類專業考試文件要求進行報名。

(四)考試 1.專業考試：凡參加各省美術類專業統考的考生，均按照本省招生主管部門的有關文件要求進行專業考試。 2.文化考試：考生憑各省2017年美術類專業統考合格證參加全國普通高校藝術類專業考生的文化課考試。

(五)錄取 1.專業分數線確定辦法：執行生源所在地省級招生部門確定的美術類專業統考本科合格分數線。 2.文化分數線確定辦法：執行生源所在地省級招生部門確定的藝術類專業本科文化課錄取控制分數線。 3.錄取辦法：在思想政治品德考核和體檢合格、文化課成績達到考生所在省的藝術類專業本科錄取控制分數線、取得各省2017年美術類專業統考合格證的考生，方可報考我校。實行“分數優先，遵循志愿”的原則錄取。錄取時按綜合成績進行排序擇優錄取：綜合成績=(專業成績總分×100%)+(文化課成績總分×60%)，綜合成績從高分到低分按照每名考生的專業志愿順序逐一進行檢索錄取，當第一專業志愿不能錄取時，檢索其第二專業志愿，以此類推。如綜合成績相同專業志愿相同，有關省有等級要求則等級高者優先錄取，等級相同或無等級要求,專業成績高者優先錄取，若專業成績再相同，素描成績高者優先錄取，若素描成績再相同或無專業課單科成績，則比較文化課單科成績：文史類考生依次按語文、外語、文科綜合、數學單項科目順序比較成績，理工類考生依次按數學、外語、理科綜合、語文單項科目順序比較成績。所有專業志愿都無法滿足且服從專業調劑的考生，依次從高分到低分調劑到未錄滿的專業。所有專業志愿都無法滿足且不服從專業調劑或服從調劑但分數未達到調劑標準的考生，均做退檔處理。(有關省招生部門有明確錄取規定，則按該省錄取規則執行)

(六)聯系方式

地址：吉林省長春市寬城區學建大路1111號

電話：0431 –81865504 81865508 81865509

傳真：0431 –81865507

藝術設計系網址：http：//yssj.jlucc.edu.cn

招生就業網址：http：//zsjy.jlucc.edu.cn